脳内に言葉があふれまくって、吐き出さないと気持ち悪くなる。そんな経験はありませんか？ 私にはあります。このブログは、そんな私のタンツボです。

が、タンツボであっても、書くのを躊躇することはあります。あまりにも言葉があふれすぎて、「こりゃ収集つかねぇや！」と思うようなネタです。

そういう場合は、頭のすみに寝かせておいて、そのうち消えてくれるのを待つ。うまく消えてくれれば、このタンツボが「蠱毒の壺」と化すことはありません。……いや、まあ、すでにたいがい蠱毒の壺なんですが、これ以上悪化することはないわけです。知らんけど。

しかし、どうしても消えてくれないネタがあるのです。それは、YMOとボーカロイドをつなぐもの。またその過程でほとんど消えてしまったもの。それでも可能性として残されているもの。あるいはその萌芽。――そんな雑多なあれこれです。

これね。もう、ほんと、書かないと苦しい段階にきてるのです。運転中のヘビーローテーションは、このところずっとYMO。メシをつくってるときは、YMOの全アルバムをランダム再生してます。で、メシ食いながら関連本をパラパラめくる。夜、ゲームしてるときも、BGMを聴きながら、ついついYMOについて考えてしまいます。もう、脳内に言葉があふれかえってるのです。……ひどい。われながらほんとひどい。ゲロ吐きたくてしかたない。

だからもう、吐き出しちゃいます。蠱毒の壺を覚悟で。

ま、当ブログは宣伝などいっさいしてませんし、アフィなんちゃらもやってません。いちおう公開してますが、アクセスを集める気なんぞサラサラない、完全なる引きこもりブログです。

だったらもういいじゃん。たとえまとまらなくても、オレは吐き出しちゃうぜ～！

というわけで、本稿は書き飛ばしネタです。なによりもスピード重視。多少の論理的不備なんか気にしない。とにかくガーッと書きます。なによりも自分のために。

さて、なぜ私がいまさらのようにYMOに取り憑かれたのか。これはもうはっきりしています。ボーカロイドの普及です。

私、こんなブログをやってますが、基本的にはネットに疎い人間です。それでも、ボーカロイドの代表格たる初音ミクの存在は、わりと早い段階で知りました。とあるSNSに所属していたころ、ネットの師匠に教えてもらったからです。

このときの感想は、「おお、ついにこんな時代がきたか！」でした。どんな時代かと申しますと、要するに、「声」という音を入れた曲を、パソコン一丁で自由自在につくれてしまう。それを、ボーカロイドという共通言語に乗せて動画サイトに流せば、リスナーの耳に届けることができる。そんなインフラが完全に整ったのだということです。

大事なことなので、もう少し詳しく書きましょう。

アマチュアが音楽をつくる場合、いくつかのハードルがあります。4点ほど書けば。

(1)譜面を書く・理解する

(2)楽器を演奏する

(3)声を入れる・（ボーカル曲であれば）歌をうたう

(4)曲を流通させる

これ、どれもかなり高い、場合によってはまず不可能なハードルです。

曲をつくったことなどない私を引き合いに出すのはアレですが、あえて出してみると。

私、(1)はほとんどできません。譜面の知識は義務教育程度。ちょっと遊んだギターなら、コードやギター譜はなんとかわかりますが、コードはともかくギター譜を読みながら弾くなんて無理。ていうか弾けない。

関連しますが、(2)についていえば、私のギターの腕前なんか語るに足りません。コードと簡単なリフならまあまあなんとかなりますが、カッコいいソロなんか逆立ちしても無理。人前で演奏するようなウデじゃないのです。また、ギター以外の楽器はまったくできません。

(3)も無理ですね。私、歌がヘタなんですよ。音痴ではない（妻・談）はずなのですが、歌謡曲やポップスにまったくなじまなかったため、「うたう」という作業が苦手なんだと思います。

(4)は、(1)～(3)をクリアした上で立ちはだかる壁でしょう。ライブやレコーディングなんか、かつてのアマチュア音楽好きにはまず無理でした。

ところが。DTM（デスクトップ・ミュージック）の発達と動画サイトの普及、そしてボーカロイドの登場により、これらすべてがクリアされたわけです。

譜面なんかわからなくても、DAW（デジタル・オーディオ・ワークステーションですってよ奥さん）で直感的に音を組み立てることができる。楽器の音なんかいくらでもつくれる。その上、声まで入れられるようになったのです。採算さえ度外視すれば、流通も動画サイトでドンマイ！

これ、音楽の世界における革命だと思うんですよ。やる気さえあれば、誰にでも音楽をつくれるんですもん。しかも、たとえばイングヴェイ・マルムスディーンよりも正確で速いギターソロだって可能だし、ウィーン少年合唱団ふうのラップを刻ませることだってできるのです。

こうなると、もう、問われるのは才能のみ。具体的には耳のよさでしょう。それさえあれば、譜面のフの字も読めないドシロウトでも、すばらしい音楽をつくることができる。複雑化・専門化する学芸の世界で「早熟の天才」が存在しうるのは数学と音楽だけだ、などといわれたりしますが、現代数学はもうそんな感じじゃありません（たぶん）。けど音楽はぜんぜんあり得るぜ！ 出でよ天才！

で、ですね。

こんな時代を迎えてみて、あらためて私が思ったのは――ああ、YMOというプロジェクトが、ボーカロイドの誕生で、ついに完成したなぁ……でした。というのも、YMOこそがDTMの先駆けだったからです。コンピューター（シークエンサーやシンセサイザー）による自動演奏、また生楽器からの脱出、そして声のデジタル加工。ボーカロイドの世界で常識となっているこれらの要素は、すべてYMOが先鞭をつけたものです。

もう少し広げていえば。

ボーカロイドの世界は、一部を除いて匿名性が非常に高いですよね。初音ミクでいうなら、パフォーマーはあくまでミク。実際に曲をつくった人は、ボーカロイドプロデューサー（ボカロP）などと呼ばれ、裏方に徹しています。実はこれもYMOが始めた、というか始めようとして失敗したことでした。

上で、「YMOというプロジェクト」と書いています。これ、そのまんまの意味です。少なくとも発足当初は、YMOは「バンド」ではなく「プロジェクト」でした。YMO結成を呼びかけた細野晴臣は、当初、「 スタジオでのプロジェクト・チーム的な形で音楽をやっていくことにした 」「 メンバーも入れかえ可能と考えていた 」「 『顔の見えない音楽』という言葉を使っていた 」（①, p.30)と考えていました。パフォーマーはあくまでYMOというスタジオユニットであり、メンバーの顔や個性は表に出ない。そんなプロジェクトとして始まりました。

これに絡んで、YMOのボーカルをおもに務めた高橋幸宏は、当初、うたうのをイヤがったそうです。歌をうたうと匿名性が損なわれるからでしょう。しかし、「 顔が出てこない声だ 」（⑦, p.12)と細野に説得され、イフェクターで声をグシャグシャにして匿名性を保とうとしました。

このときボーカロイドがあったら、YMOは使っていたのではないか。本稿のタイトルは「YMOはボーカロイドの夢を見たか？」としていますが、「見たかもしれない」と個人的には思っています。

そんな匿名性を優先した結果、YMOのファーストアルバム『Yellow Magic Orchestra』には、メンバーの写真なんかまったくありません。作詞・作曲者の名前がクレジットされている程度です。また、当初はライブなどやる予定さえなかったそうです。

しかしこの路線は早々に行き詰まりました。なぜかというと、細野晴臣・坂本龍一・高橋幸宏の三人以外にメンバーが広がらなかったから。また、YMOが商業的に成功してしまい、ライブなどを通じてメンバーの記名性が要求されたからです。

そのライブについてもうひとついえば、現代の「HATSUNE MIKU EXPO」だと、バックバンド全員がヘッドセットでクリック音を聞きながら、コンピューターと同期演奏してますよね。この手法を世界で初めてライブで用いたのもYMOです。ただし、当時の技術的限界から、自律で生演奏した曲もかなりあったのですが。

要するに、YMOが先鞭をつけたこと、またやろうとしてできなかったことが、現代のボーカロイド世界で完全に実現しているということです。その意味で、ボーカロイドはYMOの直系だと私は思っています。

ところが！

不思議なことに、主流のボーカロイド曲（ボカロ曲）には、YMO的な色彩が感じられないんですよ。まあ、古いバンドなので、直接的な影響が見えてこないのはしかたないと思います。が、たとえば私なんかは、YMOの濃厚な影響下で、その後の音楽鑑賞生活を送ることになったわけです。なのに、そんな私が好んで聴くような音楽は、主流のボカロ曲の中にはほぼありません。直系のはずなのに、どうしてだ！

いや、まあ、これを不思議に思う人のほうが少数派でしょうね。それはわかってます。だって、流行の形ってのはやっぱりあるもんね。主流のボカロ曲は、歌謡曲の直系なのかな？ よくわかりませんけど、それ自体をどうこういっても始まりません。

でも、やっぱり私は思ってしまうのです。不思議だなぁ。なーんか違和感があるなぁ。なんでこうなっちゃってるんだろう。同じように感じてる人も、もしかしたらいるんじゃないかなぁ……。

などと思っているうちに、「やっぱ同じように思ってる人はいるよね！」と確信したことがありました。それは、youtubeやニコニコ動画で、YMOのボカロカバー曲を聴いたときです。

私もマジメに調べるまで気づかなかったのですが、実は、YMOの曲は、原盤からライブ盤まで含め、ほとんどすべてがボカロでカバーされています。中には驚愕するほど上質なデキの曲も含まれます。聴けば聴くほど、ボーカロイドってやっぱりYMOの延長線上にはあるよなぁと思うのです。

ただし、YMO→ボカロという流れの中で、こぼれ落ちてしまったものがある。それを考えているうちに、冒頭に書いたとおり、ゲロを吐きたくなりました。

というわけで、吐きます。

本稿の目的は、まず、YMO(1978-1983）の全曲を、ボーカロイドカバー版と照らし合わせながら味わうこと。また、その中で、「こぼれ落ちてしまったもの」を明らかにすること。そして、DTMやボーカロイドの世界において、私が個人的に期待すること。これらを吐き散らかすことです。

やや長くなると思いますが、これは未完にしたくないので、オレぁ走るぜ！！