Video in riproduzione....

Tutto aveva voglia di fare Giovanni Alberti tranne che mettersi a ballare il twist, eppure doveva andare avanti con la sua sceneggiata. Quella dell’uomo che fluttua beato nella ventata di benessere portata "dal boom", di lavoratore più che soddisfatto e marito invidiabile investito in pieno da una nuova prosperità. Così inizia a muoversi, ancheggiare e sollevare le gambe, il tutto con un sorrisone stampato in faccia. Ma dentro non ride mica tanto Alberti, lui che in realtà ha debiti fino al collo, cambiali firmate a questo e quest'altro, lui che alla Fides, l'agenzia di prestiti, è di casa. Che poi si sforza a portare avanti questa tragicommedia, riuscendo anche discretamente, ma le voci si spargono e ormai la verità la sanno tutti, "lo sa tutta Roma", gli diranno, tranne, naturalmente, sua moglie e suo suocero, il Generale. Il Boom è il film di De Sica del 1963, con Alberto Sordi nel ruolo del protagonista e Gianna Maria Canale in quello della signora Alberti. Racconta, appunto, gli anni del miracolo economico, della rinascita del Paese nel secondo dopoguerra, un miracolo che per Giovanni Alberti, aspirante imprenditore senza capitale, ostinato nel voler condurre uno stile di vita che non può permettersi, si trasforma in tragedia.C’erano già stati Sciuscià, Ladri di Biciclette, Umberto D., L’oro di Napoli...ma questo film di De Sica ha una storia strana, fa un percorso largo al punto che arriva in sala negli Stati Uniti, restaurato, solo adesso, per la prima volta in questi giorni a distanza di cinquantaquattro anni dalla sua uscita in Italia. Perché allora nessun distributore americano si interessò al film? In realtà la risposta del pubblico italiano e della critica fu tiepida, c'era qualcosa di diverso in questa pellicola rispetto alle precedenti. È comunque una commedia e nonostante tutto Alberto Sordi regala sorrisi: questo, all'epoca, era sufficiente per far storcere il naso ai critici. Probabilmente, poi, il fatto di aver incentrato la storia attorno alla borghesia romana - e il modo in cui questa ne viene fuori - fu destabilizzante: nella prima sceneggiatura scritta da Cesare Zavattini, i protagonisti dovevano essere, ancora una volta, come nei film precedenti, presi in prestito dalla classe operaia o comunque dei disperati, frustrati. Poi la decisione di cambiare tutto: l'idea calzava anche con la borghesia, anzi, De Sica e Zavattini hanno dimostrato proprio come il desiderio di denaro e potere infettino qualsiasi classe sociale. Sgomitare per il benessere non succede solo negli strati più bassi di una società distrutta dalla guerra. La realtà è che chiunque, anche nei periodi di prosperità, pensa solo a se stesso. E questo Giovanni Alberti lo vomita addosso ai suoi amici imprenditori, che poi tanto amici non si sono rivelati, durante una festa che dà perché crede di aver trovato il modo di saldare i suoi debiti e, di conseguenza, di aver riconquistato sua moglie Silvia che lo aveva lasciato quando aveva scoperto tutto, anche l'ipoteca sul suo bellissimo ed enorme appartamento all'Eur. Ancora una volta De Sica utilizza un suo personaggio per raccontare "la storia dei nostri desideri e delle nostre speranze, la realtà come la vorremmo e come spesso non è". Di sera, Alberti guida auto sportive con le quali sfreccia davanti ai "frocetti" per deriderli, insieme con i suoi amici che guidano le loro auto sportive, beve whisky e racconta barzellette, la mattina implora, supplica e chiede prestiti, fallendo. E forse De Sica deve aver pagato questo, il fatto di aver suggerito l’idea terribile che tutto ciò può succedere a chiunque.

A differenza de La Dolce Vita, poi, tanto cara agli americani, che ha preceduto il film di De Sica sul grande schermo di due anni, Il Boom non fa perdere lo spettatore in un illusorio piacere, non lo seduce facendogli credere che abbandonarsi all'edonismo sia possibile, per poi però rompere l'incantesimo, rivelandogli che alla fine resta solo il vuoto. Il Boom lo dice fin dall'inizio: siamo tutti moralmente corrotti. Eppure è con quella vita irrealmente dolce che gli americani identificano gli anni del dopoguerra, qualcosa di non autentico, quindi, che stordisce e confonde. Ma La Dolce Vita arriva subito negli Stati Uniti, esce appena un anno dopo rispetto all'Italia, nel 1961. Mitizzando un'epoca, un Paese e dei personaggi, al punto che l'ultimo omaggio a Marcello Mastroianni, gli Stati Uniti lo rendono in questi giorni: una retrospettiva al Lincoln Center dal titolo Il Bello Marcello, dedicata "al latin lover, al Don Giovanni, al simbolo del cinema italiano del dopoguerra portato alla fama mondiale da La Dolce Vita di Fellini". I personaggi de Il Boom, invece, non convincono nemmeno per un attimo con la storia del "è tutto facile, va tutto bene". Anzi, il dubbio, alla fine, è che anche gli amici di Alberti fingano un'agiatezza che non appartiene loro. Quello che resta è piuttosto la lungimiranza di chi aveva capito che quel boom e la leggerezza d'animo data dall'assenza di preoccupazioni sarebbero state condizioni transitorie e che una volta cessati i venti dell'euforia, sarebbero rimaste solo le speranze disattese. Ma il giudizio di De Sica non è contro Alberti o gli altri, e lo stesso vale per chi guarda che non è portato a schierarsi contro i protagonisti. Giovanni Alberti, invece, finisce col suscitare tenerezza, fondamentalmente continua a sbagliare per amore, la sua unica preoccupazione è questa: “come faccio a dire a Silvia: basta è finita, non possiamo più fare questa vita?”. È debole, vorrebbe concludere grandi affari ma non ne è assolutamente in grado, niente a che vedere con la donna che gli promette la soluzione a tutti i suoi problemi. Annetta Bausetti (Elena Nicolai) è la non più giovanissima moglie di Carlo Bausetti (Ettore Geri), costruttore ricchissimo rimasto senza un occhio in seguito a un incidente. Lei è determinata, convincente, sicuramente molto innamorata del marito e l’esitazione nel chiedere ad Alberti: “lei...lei...venderebbe un occhio?” è davvero solo accennata. I secondi in cui la telecamera indugia sul volto di Alberto Sordi, la sua espressione dopo una richiesta del genere valgono il film. In Italia, in Francia, negli Stati Uniti, ovunque.