



Wird der Umgang mit Konkurrenz einfacher, wenn man älter wird?

Anne: Du beziehst diese Misserfolge dann weniger auf dich selbst. Du weißt, wer du bist, welche Art von Filmen du machen möchtest und bist nicht mehr so stark auf der Suche. Du hast erst eine Ahnung, welche Stoffe du erzählen willst, wenn du dich selbst gefunden hast

Oskar: Wenn du jung an die Filmakademie kommst, bist du noch nie richtig gescheitert. Dann kommen die ersten Rückschläge im zweiten oder dritten Semester und die ballern richtig rein. Weil du ja noch keine Chance hattest, deinen Selbstwert über etwas anderes als deine Arbeit an der Uni zu definieren. Alles ist gekoppelt an deinen Film. Ihr beide, Anja und Anne, könnt ja schon sagen „dieser Film ist zwar ein Teil von mir, aber ich bin auch sonst als Person gut und habe keine Selbstwertprobleme.“ Für Jüngere ist das schwieriger.

Anja: Trotzdem muss man sagen, dass die Filmhochschule ein sehr geschützter Raum ist. Da kann man einen Film machen, selbst wenn andere ihn ablehnen. Es ist gewünscht, dass man sich entfaltet und auch mal scheitert. Das wird anders, wenn man davon leben muss und unter existenziellem Druck steht. Das Debüt nach dem Abschluss zu machen oder später mal einen „Tatort“ zu drehen, ist nochmal ein ganz anderer großer Schritt.



Habt ihr, Anne und Oskar, Angst vor diesem Schritt?

Anne: Bei Regisseuren läuft das anders als bei Produzenten. Man sagt, dass es in Deutschland nach dem Abschluss noch zwei bis drei Chancen gibt, in den Job einzusteigen. Nach dem Studium gibt es nämlich noch spezielle Gelder für Debüt-Filme. Wenn man da nicht rankommt oder keinen Erfolg hat, wird es schwer, weiter als Regisseur zu arbeiten.

Oskar: Aber dann muss man ja auch definieren, was Erfolg ist. Filmemacher frustriert es erst mal, wenn sie denken, dass es jetzt nur diesen einen Weg für sie gibt: „Wenn der zweite Film nicht bombt, bin ich am Arsch.“ Dabei muss man auch mutig sein, um gute Filme zu machen. Einzigartige Talente werden dann oft auch von Redaktionen und Sendern gefördert.



Mir haben Filmstudenten von Burn-outs und Depressionen erzählt, unter anderem wegen der harten Konkurrenz. Habt ihr das Gefühl, auf euch lastet ein besonders starker Druck?

Anne: Ja, natürlich. Es gibt auch bei uns an der Filmakademie Menschen, die damit nicht zurechtkommen. Das schlägt sich dann unterschiedlich nieder. Viele gehen zum Psychologen, was ja nichts schlimmes ist, aber natürlich schon auffällt.

Oskar: Das ist auch ein natürlicher Prozess in jedem Studium, nicht nur beim Film. Nach ein paar Semestern lernt man die echte Welt kennen und merkt, dass die gar nicht so ist, wie vorher gedacht. Das ist der Moment, in dem bei manchen eine Art von Depression anfängt. An den Filmhochschulen hast du aber, anders als etwa beim Ingenieurstudium, schon im zweiten Jahr ein Team von 25 Leuten hinter dir und die Verantwortung für einen Film. Und dann zeigst du den im Kino vor 300 Leuten und die finden den scheiße und reden danach nicht mehr mit dir. So läuft das in Filmhochschulen ab, und das ist schon hart.



Hast du Angst, einen schlechten Film zu machen?

Oskar: Man hat mal die EKG-Ströme von großen Schauspielern vor wichtigen Szenen gemessen und hat festgestellt: Die haben Todesangst, so sehr schlägt das Herz. Ähnlich ergeht es uns Regisseuren beim Dreh. Wir haben vor schwierigen Szenen riesengroßen Schiss. Aber gleichzeitig sagt der Leiter unserer Filmakademie immer: „Filmemachen ist Lust am Chaos“.



