Do post-hardcore ao blues passando pelo pop psicodélico, confira os melhores do ano

Há uma série de mitos na indústria fonográfica atualmente, como o “não há música boa sendo feita hoje em dia”, “só teve música boa até os anos 90”, “o rock morreu”, “o pop virou lixo” dentre outras coisas que são comumente ditas.

Entretanto, sabemos que são falácias, há inúmeras músicas de qualidade sendo lançadas semanalmente, separamos 10 desses discos que provam justamente o contrário e são os melhores do ano por quem vos fala:

10° – Frank Iero and The Future Violents – Barriers

O guitarrista base do My Chemical Romance — que fará o aguardado show de reunião na próxima sexta (20) — lançou seu terceiro disco solo com uma formação totalmente nova em sua banda, trazendo grandes nomes como Tucker Rule do Thursday e com Steve Albini como o produtor.

Pra mais informações leia a nossa resenha do disco.

Destaques:

• “Great Party”

• “Six Feet Down Under”

• “24k Lush”

9° – Sleeping with Sirens – How It Feels to Be Lost

Depois do pop apresentado em Gossip (2017) e uma turnê que quase levou a banda ao hiato, o SWS retorna as origens ligadas ao post-hardcore. Marca também sendo o último disco com o baterista original Gabe Barham, que anunciou sua saída após o lançamento do álbum.

Possui a particilação especial de Benji Madden do Good Charlotte na faixa “Never Enough”, retribuindo o feat de Kellin Quinn em uma faixa de 2016 da banda de pop punk.

Destaques:

• “Break Me Down”

• “Leave It All Behind”

• “P.S. Missing You”

8° – Lana Del Rey – Norman Fucking Rockwell!

O folk psicodélico de Lana Del Rey moveu o universo fonográfico e está sendo super aclamado, além de, estar concorrendo ao GRAMMYs de Melhor Álbum do Ano.

Meses atrás fizemos um worst to best que você pode conferir clicando aqui.

Destaques:

• “Doin’ Time”

• “Venice Bitch”

• “The greatest”

7° – Harry Styles – Fine Line

Harry Styles surpreendeu a todos quando lançou seu incrível disco de estréia num soft rock que destoa dos tempos de sua antiga boyband. Agora, com uma sonoridade mais pop, manteve o padrão de qualidade que o consagra como um dos melhores nomes dessa geração.

Destaques:

• “She”

• “Falling”

• “Golden”

6° – Gary Clark Jr. – This Land

Gary Clark Jr. volta com o seu som característico que parece um amálgama entre Jimi Hendrix e Tupac Shakur: com muito blues, solos de guitarra e batidas de hip hop. O clipe da faixa-título está concorrendo ao GRAMMYs de Melhor Clipe Musical, onde denuncia o racismo inóculo na sociedade estadunidense.

Destaques:

• “Pearl Cadillac”

• “This Land”

• “Feelin’ Like a Million”

5° – Korn – The Nothing

Um álbum extremamente emocional, gravado no período em que houveram as mortes da mãe de Jonathan Davis e de sua esposa, refletindo diretamente no conteúdo lírico do disco. O choro no final da introdução “The End Begins”, por exemplo, explana uma das diversas crises que Davis sofreu nas sessões de gravação.

O KoЯn permaneceu em sua sonoridade característica mas com novidades, como o uso de blast beats (ou “metranca”, se preferir) tornando-o diferente de seus antecessores e figurando como um dos três melhores álbuns de toda a sua discografia.

Destaques:

• “H@rd3r”

• “You’ll Never Find Me”

• “Cold”

4° – FEVER 333 – STRENGHT IN NUMB333RS

O supergrupo formado por membros do letlive., The Chariot e Night Verses lançou o seu debut e se tornou um dos maiores nomes da música pesada — não apenas em termos sonoros. Com um rapcore agressivo, junto da criatividade e letras ácidas contra o sistema, o trio é considerado por muitos como um sucessor espiritual do Rage Against the Machine.

Destaques:

• “PREY FOR ME/3”

• “ONE OF US”

• “BURN IT”

3° – Pluralone – To Be One with You

Josh Klinghoffer já trabalhou em diversos álbuns e dessa vez sob o pseudônimo Pluralone gravou um belo disco, suave, poético, cheio de nuances que remete a nomes como John Cale e Radiohead, lembrando que, Josh tocou “Pyramid Song” no Live at the Pyramids do RHCP.

Em Agosto já tinha lançado o single standalone Io Sono Quel Che Sono/Menina Mulher Da Pele Preta onde faz versões da italiana Mina e do brasileiro Jorge Ben.

Josh conta com participações de peso, nomes que tocam/já tocaram no Red Hot Chili Peppers, Pearl Jam, Jane’s Addiction, Dot Hacker e etc.

Destaques:

• “Was Never There”

• “Shade”

• “Fall from Grace”

2° – Rammstein – untitled (a.k.a. RAMMSTEIN)

Após 10 anos sem álbuns de estúdio, a banda de Neue Deutsche Härte compensa toda a espera em seu último disco. Traz novos clássicos e novos campos a serem explorados, com transições que lembra o System of a Down em faixas como “RADIO” e “OHNE DICH”.

E como o Rammstein e polêmica são sinônimos, no primeiro single “DEUTSCHLAND” eles foram acusados de banalizar o holocausto, toda essa discussão fez o clipe acumular 20 milhões de visualizações em apenas 4 dias.

Till Lindemann ainda lançou outro disco esse ano com o projeto paralelo que leva teu sobrenome ao lado de Peter Tägtgren (Hypocrisy, PAIN).

Destaques:

• “HALLOMANN”

• “PUPPE”

• “WAS ICH LIEBE”

1° – Bring Me the Horizon – amo

O disco que está concorrendo ao GRAMMYs de Melhor Álbum de Rock também é o primeiro lugar nessa lista. Misturando estilos que vão do nu metal em “wonderful life” (música que protagonizou um dos momentos mais marcantes do Lollapalooza 2019) ao trance de “nihilist blues”.

[CHUPA MEU PINTO] Wonderful Life (Lollapalooza Brasil) pic.twitter.com/o25oTAX83w — SƬAY ƊEAƊ (@bringmetheamo) September 8, 2019 Oliver Sykes berrando “filhos de p*ta, come on, chupa meu p*nto” em screamo no Lollapalooza

Aqui você consegue ver em que posição o disco ficou no nosso worst to best do BMTH e outros motivos destacados.

É pesado, é pop, é experimental, é estranho, é Bring Me the Horizon.

Destaques:

• “MANTRA”

• “in the dark”

• “sugar honey ice & tea”

Logo abaixo uma playlist com o destaque de cada álbum:

“Do you wanna start a cult with me?”