La película que han producido Pedro y Agustín Almodóvar se desarrolla en Argentina, así como está encarnada por Ricardo Darín y Leonardo Sbaraglia. Sin embargo, los extremos estados de ánimo palpables en Relatos salvajes bien podrían aludir a la crisis española. "Somos unos santos. Han sido muchos los muchos motivos para que hubiera un estallido social pero, afortunadamente, no lo ha habido. Si yo fuera preferentista, esperaría a Blesa y a Rato para cortarles el gañote", piensa el director, que también rehuirá votar a los dos grandes partidos. Al tiempo, descarta separar su destino del de la sociedad española.





Ha llamado la especial atención de contertulios como María Guerra o Elio Castro que Pedro Almodóvar, principal icono del cine español y habitualmente relacionado con aquellos a quienes una parte de la sociedad se refería, despectivamente, como los de la ceja, muestre públicamente su actual rechazo al PSOE. "Con ellos todavía tenía esperanzas. Si algo caracteriza al Partido Popular es la crueldad", ha asentado el cineasta.

Su relato de la crisis española permanece presente en la obra que ha producido y que dirigió el bonaerense Damián Szifrón: con todo, el manchego afirma que se abstuvo de acercarse siquiera a la claqueta. Otra cosa es que su nombre valiera para avalar a un director que necesitó, con la película ya montada, que Ricardo Darín dejara lo que estuviera haciendo para volver a rodar un plano en el que había fallado la luz.

En efecto, Relatos salvajes es, como lo eran las películas de Almodóvar, "un desahogo", y con esas palabras fue recibida en Cannes. En la voz de Gemma Nierga, es "una obra para compartir, para tomarse cuatro mojitos con los amigos después de verla". Sus seis relatos, hilados en un largometraje, humanizan a personas que han perdido la paciencia y resuelven sus problemas desde la animalidad. "Para que el poder pueda llevar a cabo sus fechorías, tiene que contagiar antes a las demás clases sociales", recuerda el director, en referencia a un tramo de la cinta en que los personajes deciden culpar a un inocente de su propio crimen.

Aunque el artista vuelve de un "maravilloso" homenaje en Lyon, donde ha recibido el premio Lumière, no olvida que su cine pertenece a España. "Para mí, la ficción es aquel patio en el que oía las historias de mis vecinas. Ellas contaban de todo sin saber que ese niño de cuatro años lo registraba todo. La vida era eso", recuerda el autor.

Más allá de la buena salud de la que goza la industria cultural en Francia, hay una conversación que Almodóvar echa de menos a este lado de los Pirineos. "Allí me preguntan por el color de mi cine. Y yo mis películas las lleno de color, porque el cine es eso", cuenta, antes de disertar sobre su madre. Los retratos que el director hace sobre lo femenino han sido premiados en innumerables ocasiones: y sin embargo, no se enteró hasta el rodaje de Mujeres al borde de un ataque de nervios (1988) de que su esta había pasado una larga temporada de luto: "Me gusta pensar que siempre planeó vengarse de ese color, y que esa venganza era yo".