ーー人気の理由については、どう考えていますか？



ネットで「けものフレンズが流行った理由」とまとめられているのを目にするんですけど、自分もそれをみて「なるほどなぁ」と（笑）。

元々のコンセプトに「大人でも子どもでも、誰が見てもおもしろいものを見てもらえるように」という思いがありました。

放送時間とかがある程度わかってきた段階で、たつきと話していたのが「深夜の時間帯っていうのは、だいたい見ている層は大人たちが多くて、仕事から疲れて帰ってきてるだろうから癒してあげたいね」ってことだったんですよね。

動物番組って気楽だったり、頭使わないで見れるものだから、そういう感覚で楽しんでもらえたらいいなと考えていました。そこの癒しの部分がウケたのかなとは思いますけどね。

たつきの中では、縦軸の「おもしろい」と横軸の「ストーリーの深さ」をミックスするっていう部分ができあがっていたので、そこをわかってもらえたのかなと。

ーーつまり、たつき監督の影響力が大きかったのでないかと。

そうですね。もちろんたくさんの方々が関わっているんですけど、監督、演出、コンテだとか脚本の大元を考えるのもたつきが担当していたので、ほとんど全部やっているとも言えますね。

僕らもCGというかたちでワークフローを組んでいるので、既存のアニメのセクション通りのポストとクレジットが対応してなかったりします。

例えば、アニメってキャラクター原案があってキャラクターデザインするんです。けれど、CGの場合はキャラクターデザイン、すなわちモデリングなので、手描きアニメのスタッフロールに対応していないとこもあったり。

書いていないセクションとかもあるんですけど、僕たちのチームはチームワークがすごい良くて、意思の疎通がよくできているんですね。

深夜アニメってセクションが多く、ボリュームが膨大なので、意思の疎通が完全に取れている状態で制作するって非常に難しいと思うんですね。

うちはある種、手作りに近いので、目の届くところの範囲で作業している現状から考えると、セクションごとの連携がうまかったんです。たつきがチーム作りを軸にアニメ制作をしてきたっていう背景も影響しているので、それも作品のクオリティを支えている要因かなとも思います。