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Emmanuelle Jardonnet Photos /vidéos : Bernard Monasterolo / Pierre Bouvier

Le temps d’une nuit, la création contemporaine va envahir l’espace public et ouvrir les portes de lieux méconnus, habituellement inaccessibles ou revisités. Le “In” de ce festival nocturne parisien rassemble près de 80 productions le long des quatre parcours imaginés par Gaël Charbau, le directeur artistique de cette 17e édition, sous forme de “Constellations” : celle de l’Ile-Saint-Louis (qui débute sur le parvis de l’Hôtel de Ville), celle des Invalides (la plus longue, qui s’étire jusqu’aux Champs-Elysées), celle de La Villette et celle de la Porte Dorée (qui finit dans le zoo de Vincennes). A ce programme s’ajoutent une centaine de projets satellites à travers la ville. Places, berges, musées, églises, ponts, jardins, résidences d’artistes, écoles, gymnases, bibliothèques, piscines, péniches, théâtres, mairies, galeries, cinémas, pour découvrir des performances, des installations, des projections, des expositions en nocturne, de la danse, des concerts, des rencontres, des radios ou télévisions alternatives : chacun dessinera sa nuit de découvertes et d’explorations à la carte, entre propositions contemplatives, engagées ou sportives. Voici notre sélection de dix grands rendez-vous (l’ensemble du programme est consultable sur le site de la mairie de Paris)

Voir des geysers de boue et la Géode électrisée à La Villette Attention aux éclaboussures : l’artiste Fabien Léaustic, dont les œuvres fraient leur chemin à la frontière entre sciences et arts plastiques, investit pour la nuit le bassin de la Cité des sciences avec des geysers de terre argileuse qui se déclencheront de façon aléatoire. Des surgissements rouges de quelques 20 mètres de haut presque féériques, mais qui ne seront pas sans évoquer les dégâts de la fracture hydraulique ou la contamination des nappes phréatiques. Non loin, la Géode va crépiter entre les mains de l’artiste et ingénieur TremensS, qui transformera le bâtiment futuriste en une monumentale bobine de Tesla. De 19 heures à 7 heures. 30, avenue Corentin-Cariou, 19e. De son côté, la Philharmonie de Paris propose cinq marathons musicaux du classique au contemporain (une célébration du crépuscule, Debussy, Mahler, Satie et l’ensemble new-yorkais yMusic), et le Musée de la musique réactive le Studio Veneza, créé par l’artiste Xavier Veilhan pour le Pavillon français lors de la dernière Biennale de Venise, en compagnie de certains artistes qui y ont enregistré. De 19 heures à 5h30. 221, avenue Jean-Jaurès, 19e.

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Parcourir un “Super Kilomètre” sportif, engagé, musical, dansant, gourmand... “Mon Super Kilomètre” est l’un des projets phares de cette édition 2018 de Nuit Blanche. C’est en tout cas le plus monumental, puisqu’il s’agit d’un kilomètre entièrement piétonnisé reliant l’esplanade des Invalides aux Champs-Elysées, où s’orchestrent une douzaine d’interventions de toutes natures. Ce format est l’adaptation parisienne d’une installation urbaine présentée cette année à Dak’Art, la biennale de Dakar, qui révélait le long de son itinéraire les occupations des habitants. L’axe choisi ici étant particulièrement désert et ponctué de monuments, il s’agit donc de l’animer au maximum. Concrétisé par des rubans dorés, il proposera du football sonore (par Julien Berthier), un concert électro-lumineux de DJ de la scène scandinave (Lindstrom, Axel Boman et Kornel Kovacs, de 22 heures à 4 heures), du voga (mélange de yoga et de voguing par Serial Yogger & Nicole Marty, de 19 heures à 2 heures), ou encore du Roller Derby (catch féministe à roller, de 19 heures à 1 heure), suivi d’un roller disco (jusqu’à 4 heures). Sur le pont Alexandre III, la plateforme philanthropique Thanks for Nothing proposera un très dense “Pont des échanges”, avec des performances, lectures, danse et projections par de nombreux artistes (dont Marie-Claude Pietragalla, Valérie Mréjen, Laure Prouvost, Uriel Barthélémi, Melik Ohanian, Christodoulos Panayiotou, Noé Soulier, Wael Alkak), tandis que le public est invité à faire des dons de livres, de matériel de beaux-arts et instruments de musique à cinq associations qui œuvrent à l’insertion, par la culture, de publics défavorisés (la Fondation Abbé Pierre, l’Atelier des artistes en exil, Bibliothèques sans frontières, Cultures du coeur et Music Fund) ; de 19 heures à 2 heures. Le parcours sera émaillé de foodtrucks. De 19 heures à 7 heures, entre l’esplanade des Invalides (7e) jusqu’au Petit Palais, 2, avenue Winston-Churchill (8e).

Contempler un soleil sous-terrain avec Félicie d’Estienne d’Orves Lors de la Nuit Blanche 2015, le parcours ouvrait la perspective du Grand-Paris, avec une déambulation s’étirant de la gare du Nord jusqu’à Aubervilliers. Là, sur l'esplanade du Millénaire, la plasticienne Félicie d'Estienne d'Orves et la musicienne Julie Rousse invitaient le public à regarder et à écouter les étoiles : des faisceaux lasers pointaient des astres, traduisant les données astrophysiques en sons. Pour découvrir la nouvelle installation interstellaire de l’artiste, les visiteurs devront cette fois descendre dans le sous-sol de l’esplanade des Invalides, lieu particulièrement méconnu des Parisiens. Une plongée dans l’obscurité pour expérimenter la vitesse de la lumière du Soleil : ces 8 minutes qu’il faut à ses rayons pour nous parvenir, malgré les 150 millions de kilomètres qui nous séparent. Le long d’un espace de 80 mètres de profondeur, l’installation SUN (~ 8 mn) matérialise cette distance en lumières, sur une composition sonore du musicien Franck Vigroux. Une proposition méditative de la Biennale Némo. De 19 heures à 7 heures, entrée par L’Aérogare, 2, rue R. Esnault-Pelterie, 7e.

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Danser avec des robots et Eric Minh Cuong Castaing Le concept d’altérité est au cœur du travail d’Eric Minh Cuong Castaing, chorégraphe et artiste visuel associé au ballet de Marseille. Il le met en scène dans des univers anticipatoires où l’humain et la machine échangent et s’hybrident. Avec School of Moon, il montre une post-humanité incarnée par de jeunes enfants dansant avec des robots humanoïdes dans une cour d’école futuriste. A travers leurs fragiles mouvements naturels et artificiels se dessine l’évolution des représentations du corps vers la virtualité. Toute la nuit, cette création alternera avec Sous influence, imaginé comme une festive « épidémie dansante » à laquelle le public sera convié. Un “clubbing sensoriel” contaminé par des performeurs en état de transe et ponctué par un DJ set électro de Yes Soeur. De 19 heures à 4 heures. Lycée Elisa-Lemonnier, rue Montesquiou-Fezensac (accès par le parking), 12e.

Se plonger dans la “magie nouvelle” au Théâtre du Rond-Point Le Théâtre du Rond-Point a confié ses murs à Raphaël Navarro, pionnier du mouvement artistique de la magie nouvelle, pour une Nuit de la magie. Au cours de son exploration, le public croisera des magiciens, des sculpteurs d’ombres, des faiseurs de bulles, ou encore des mentalistes, avant de découvrir un jongleur d’étoiles de la compagnie 14:20, avec un ballet de balles lumineuses en lévitation. Une soirée mise en musique sur mesure par la chanteuse Yael Naim, où les voix accentueront la perte des repères. De 19 heures à 1h30 au 2 bis, avenue Franklin D. Roosevelt, 8e.

Entrer dans la transe avec Last Yearz Interesting Negro Les Parisiens ont pu découvrir la danseuse londonienne Jamila Johnson-Small au printemps au Palais de Tokyo, où elle était invitée en résidence, avec trois soirées à la clé et une performance remarquée dans le cadre du festival Do Disturb. La jeune chorégraphe, qui évolue entre danse contemporaine, performance et musique électronique, fait partie de deux duos (Immigrants and Animals, et Project O), et travaille en solo sous le nom de “Last Yearz Interesting Negro”. Son travail explore les stéréotypes des corps noirs et queer, et s’apparente à une transe aux oscillations lentes. C’est en guerrière, mi-animale, mi-machine, qu’elle se confronte, dans des narrations intérieures aussi intenses que physiques, aux ombres et lumières du monde contemporain. A l’occasion de sa performance pour Nuit Blanche, i ride in colour and soft focus, elle invite plusieurs intervenants à venir “s’affranchir des limites et des hiérarchies du théâtre conventionnel”. De 20 heures à 3 heures au Théâtre de la Ville - Espace Pierre-Cardin, 1, avenue Gabriel, 8e.

Célébrer les vêtements populaires avec Maroussia Rebecq Souvenez-vous : en 2005, pour la 4e Nuit Blanche, Maroussia Rebecq organisait un défilé marathon à base de fripes avec des anonymes dans les rues de Belleville. Pionnière de l’”upcycling”, le recyclage d’habits, la Parisienne a toujours brouillé les frontières entre art, mode et militantisme, et dirige aujourd’hui sa propre marque de vêtements (Andrea Crews), ainsi que Le Coeur, un espace d’expositions et de rencontres transdisciplinaires. Cette année, la Nuit Blanche lui ouvre les portes de la grandiose salle des fêtes de l’Hôtel de Ville pour une “célébration du vêtement populaire” et de la mode de la rue : “Ce sera une grande machine à produire des looks, un défilé queer et social qui jouera sur les mixités urbaines”, résume-t-elle. Les défilés s’enchaîneront au fil de la nuit au rythme d’un par heure, avec retransmission en direct du backstage, où les mannequins (“des gens canons, mais hors des normes” choisis lors de castings sauvages) s’échangeront les vêtements dégotés sur Leboncoin.fr, site de vente d’articles entre particuliers partenaire de l’opération. “C’est un exercice de stylisme pour montrer les possibilités infinies des vêtements de seconde main, avec une part sociologique : comment les fringues nous permettent de sortir d’un certain déterminisme social, détaille la créatrice. Il s’agit aussi de positionner le vêtement dans son existence hors de la logique marchande, avec un regard critique sur la surproduction et la surconsommation de vêtements.” De 19 heures à 3 heures Salle des fêtes de l’Hôtel de Ville, 5, rue de Lobau, 4e.

Déambuler entre dérisoire et merveilleux avec Bertille Bak et Emmaüs L’an dernier, Bertille Bak participait à sa première Nuit Blanche avec une vidéo aussi drôle que grinçante montrant un camp d’entraînement de femmes en exil s’exerçant à devenir invisibles. Cette année, elle a été invitée à investir le jardin Nelson Mandela, à deux pas du bâtiment de l’ancienne Bourse de commerce, futur site de la Collection Pinault, dédiée à l’art contemporain. Entre installation et performance, l’artiste a imaginé un étal de camelots en clin d’oeil à l’époque où le quartier des Halles n’était qu’un immense marché. Sur leur charrette ambulante, une dizaine de vendeurs à la sauvette proposeront des objets-souvenirs à l’effigie du “Fantôme des Halles”, c’est-à-dire cette Bourse du commerce encore sous sa bâche de chantier. Le produit de la vente de ces absurdes boules à neige pour touristes sera reversé à Emmaüs Solidarité. En parallèle, trois films de la Collection Pinault seront projetés dans l’accueil de jour historique d’Emmaüs Solidarité : un de l’artiste britannique Mark Wallinger (The Magic of Things, un remontage de scènes issues de Ma Sorcière bien aimée, célèbre série télévisée américaine des années 1960) et deux du duo d’artistes suisses Peter Fischli & David Weiss (Hunde, montrant des chiens aux aguets derrière une clôture de jardin, et Büsi, où un chat lappe du lait dans une royale indifférence à l’extérieur). A chaque fois, le merveilleux fait irruption au coeur de la banalité. De 19 heures à 2 heures. Jardin Nelson-Mandela (entre la Canopée des Halles et la Bourse de commerce) et rez-de-chaussée de l’Agora, 32, rue de la Bourdonnais, 1er.

Explorer le Zoo de Vincennes et le “secret” de son rocher avec Philippe Quesne C’est le “clou” de la Nuit Blanche, selon son directeur artistique, Gaël Charbau. Son point d’orgue, sûrement le meilleur lieu pour conclure la nuit, selon lui. Lorsqu’il a invité le metteur en scène Philippe Quesne, qui dirige le Théâtre Nanterre-Amandiers, à investir le zoo de Vincennes, ce dernier a tout de suite été attiré par le Rocher, symbole des lieux, qui apparaît la nuit comme un insolite “personnage de conte”. La découverte de l’intérieur de ce monumental décor a été décisive. “Cet endroit extraordinaire sert de local technique, et est habituellement interdit d’accès. C’est une sculpture vide, une cathédrale de béton qui ressemble à une base spatiale de science-fiction”, détaille le scénographe, qui en a fait la pièce maîtresse de la déambulation. Une musique étrange, composée par Pierre Desprat, qui signe de nombreuses musiques de films, s’en échappe, et est diffusée dans les allées, où de nombreux enclos sont désertés par les animaux la nuit. Parmi ceux qui peupleront l’obscurité, loups et lamas devraient tendre l’oreille à ce que Philippe Quesne qualifie de “berceuses pour animaux”. “C’est un parcours très mélancolique, à l’ambiance cinématographique”, résume-t-il. Une rêverie éveillée entre monde animal et humain à l’issue de laquelle les visiteurs entreront dans le rocher, nimbé de brouillard, comme dans une grotte, pour y découvrir ses “secrets” : la source de la musique, les contours de son architecture, et la maquette d’origine, en plâtre, de la structure, de 2 mètres de haut, présentée comme un diorama. De 20 heures à 4 heures. Avenue Daumesnil, 12e.

Assister au piratage de la tour Eiffel par ZEVS Ne cherchez pas dans le programme de la Nuit Blanche, il n’y est pas. Et pourtant ZEVS, figure historique du piratage urbain et du street art parisien, investit rien de moins que l’icône des monuments parisiens : la Tour Eiffel. Il faut dire que le feu vert pour confier l’ensemble du système de contrôle lumineux de l’édifice à l’artiste est arrivé tardivement. Avec un accès à l’éclairage général, qui donne sa couleur jaune-dorée à la construction la nuit, et aux étoiles, qui scintillent habituellement toutes les heures, l’artiste a composé une attaque électrique “à la manière de métastases”, en écho à Metastasis, la musique du compositeur Iannis Xenakis, aux sonorités stridentes et inquiétantes, diffusée en parfaite synchronicité avec l’action depuis le pont de l’Alma et l’esplanade du Trocadéro. Les différents tableaux qui composent cet Eiffel Phoenix rejouent les étapes de la construction du monument, tandis que les lumières scintillantes deviennent les agents de l’attaque, qui vont prendre le dessus, laissant une Tour Eiffel fantomatique, éclairée de bleu. Avant une renaissance. Au passage, l’artiste transpose en lumière son principe phare de “liquidation” : il “liquide” habituellement les symboles de puissance (les noms de multinationales, en particulier celles de l’univers du luxe), au double-sens du mot, entre mise à mort symbolique et coulures qui évoquent le sang autant que l’encre des graffitis. Ce grand dérèglement decrescendo-crescendo tournera en boucle toute la nuit. De minuit à 7 heures. Les deux meilleurs point de vue pour ce son et lumière alternatif : l’esplanade du Trocadéro et le pont de l’Alma.

Le Triomphe de la République reproduit sur le Parvis de l'Hôtel de Ville Installation de Ugo Schiavi De 19 heures à 7 heures. Cité internationale des arts. 18 rue de l'Hôtel de Ville, 4e.

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Cité internationale des arts Installation vidéo de Min Oh Performance de SUZANNE Installation de Benedetto Bufalino Installation de Sadikou Oukpedjo De 20 heures à 3 heures. Collège des Bernardins. 20 rue de Poissy, 5e.

Collège des Bernardins Installation de Abdelkader Benchamma Concert de Mélik Ohanian De 20 heures à 3 heures. Collège des Bernardins. 20 rue de Poissy, 5e.

Hôtel de Sens - Bibliothèque Forney Theatrum doloris. A burning stage. Installation d’Hugo L’ahelec De 19 heures 30 à 7 heures. Bibliothèque Forney. 1 rue du Figuier, 4e.

Palais de l’immigration Installation de Benjamin Loyauté De 19 heures à 4 heures. Palais de la Porte Dorée, Musée de l'histoire de l'immigration. 293 avenue Dausmenil, 12e.