El director de la serie de televisión ha confirmado la muerte del actor a los 68 años de edad.

Vivimos la dictadura de lo bello como una gran contradicción. Crecimos sometidos a los cómics americanos de superhéroes, pero en el fondo siempre fuimos más de Mortadelo y Filemón. Dotado de un físico que escapaba radicalmente a eso que nos han metido en la cabeza que es la belleza, el madrileño Eduardo Gómez, fallecido este domingo a los 68 años tras luchar contra un cáncer de garganta, pertenecía a esa gran extirpe de cómicos españoles, a menudo relegados a papeles secundarios, cuya aparición se agradecía como un balón de oxígeno, no porque nos hicieran sentir superiores, sino porque nos permitían ser como somos.

Podríamos remontarnos a Pepe Isbert o Rafaela Aparicio, y fracasaríamos en el intento de tratar de enumerarlos a todos, porque son, o fueron, legión. Lo que es seguro es que Eduardo Gómez era uno de ellos. Es más, ocupaba un puesto de honor. Su sola presencia provocaba carcajadas y despertaba ternura a partes iguales. Esa gracia natural le procuró su primer papel.

Sus familiares y amigos más cercanos le despiden este domingo en un tanatorio madrileño, donde su hijo, Héctor Gómez, ha dicho que "luchó hasta el final" "como un gladiador", pero "el cáncer le ha ganado la batalla", pese a su "fortaleza envidiable", informa Efe .

Gómez no aspiraba más que a las copas que vendrían después cuando acompañó a un amigo a una grabación de un episodio de ¡Ay Señor, Señor!, que Andrés Pajares protagonizaba para Antena 3. Pero le invitaron a participar con una pequeña intervención, y así, ya cumplidos los 40, empezó a dejar atrás toda una vida marcada por empleos llamados de supervivencia (camarero, albañil, vendedor de enciclopedias...), y algún drama familiar: su mujer le dejó, cuando apenas había nacido el niño de la pareja. Se llevaban bien, pero no había dinero.

No hizo fortuna hasta que alcanzó el cenit de su fama gracias a las extremadamente populares Aquí no hay quien viva (Antena 3), que le valió un premio de la Unión de Actores, y La que se avecina (Telecinco), ambas creadas por Alberto Caballero, que fue quien confirmó la noticia de su fallecimiento.

"Se nos ha ido este ser maravilloso, metrosexual, pensador y mente fría. Buen viaje, Edu, y gracias por tantos años de risas y de buen rollo. Eres historia de la comedia. Adiós, león", escribió Caballero en su cuenta de Twitter.

No hay quien no lo reconozca como el desgarbado Mariano o el dicharachero Maxi, aunque tampoco faltan los que no se lo perdían como el inverosímil socorrista de Gym Tony (Cuatro): un vigilante de la playa, en este caso de piscina, muy a la española.

Tampoco puede ser casual que su primera intervención en el cine, aunque diminuta y no acreditada, fuese en una de las últimas películas de Luis García Berlanga (Todos a la cárcel, 1993). El maestro del esperpento también tuvo buen ojo para lo que se avecinaba.

Mientras se fraguaba su fama catódica, Gómez se convirtió en una suerte de fetiche para toda una nueva generación de cineastas, que plantaron cara en la taquilla al mainstream americano con una suerte de "feísmo hiperbólico". Una corriente reactiva, surgida del cine independiente e inesperadamente bien recibida, que brindó roles protagonistas a astros tan improbables como Luis Ciges, Saturnino García o Benito Pocino.

Javier Fesser, Álex de la Iglesia, Santiago Segura y, más adelante, Javier Ruiz Caldera, lideraron esta renovación algo salvaje de la comedia española en la que Eduardo Gómez jugó un papel, sino esencial, al menos icónico. Era inevitable que, en este nuevo contexto, acabaran llegando a la pantalla, y conquistando al público, las viñetas de Bruguera, con grandes éxitos como La gran aventura de Mortadelo y Filemón (Javier Fesser, 2003) o Anacleto, agente secreto (Javier Ruiz Caldera, 2015), en las que Eduardo Gómez sencillamente no podía faltar.

Así pues, en apenas 30 años de tardía carrera, Eduardo Gómez logró imponerse como uno de nuestros cómicos más queridos, reconfortándonos por ser lo que somos, seres imperfectos, "ignorantes de la vida", más "huevones" que "leones", pero siempre bien dispuestos para la risa.