ロモグラフィーといえば「アナログ」、そして「ロモグラフィーにしかできないこと」をテーマに、フィルムカメラや撮影用フィルムを世界で展開しているブランドです。他のカメラブランドにない真面目な遊び心がぎっしりなため、「ロモらしさ」をしっかりと確立。ファッション業界などに熱心なファンがいることでも知られます。

昨年12月22日より、東京都千代田区の3331 Arts Chiyoda内ロモグラフィー直営店Lomography+にて、写真展「トウキョー・ウィーン・ダブルエクスポージャー」が開催されています。

メインの展示は、ロモグラフィーのカメラを使ったフィルムスワップによる作品です。

フィルムスワップとは何でしょうか。

つまり、多重露光を使った他人との共同作品。デジタルカメラでも多重露光は可能ですが、フィルムスワップは物理的な受け渡しを伴う、フィルムならでは楽しみ方といえます。他人のフィルムに多重露光するので、撮る時どんな画像にどうやって重なるかがまったくわかりません。結果は蓋をあけてのお楽しみ！ このドキドキさはデジタルではなかなか味わえないのではないでしょうか。

会場に展示されているのは、ロモグラフィーで行われたフィルムスワップをテーマにしたワークショップでの作品です。ワークショップは、ウィーンと東京のそれぞれで行われました。ウィーンで撮影されたフィルムを東京に送り、それを東京で多重露光で撮影。逆に、東京で撮影されたフィルムをウィーンに送り、それをウィーンで多重露光で撮影。ワークショップはウィーンおよび東京で同時開催され、展示作品はそうして得られた21本のフィルムから選ばれています。

そもそもなぜウィーンと東京なのでしょう。ロモグラフィーの本社はオーストリアのウィーンにあります。日本の直営店は東京・秋葉原。その関係からフィルムスワップが企画されました。

フィルムスワップで作られた展示作品は本当に不思議です。場所も違う、撮る人も違う2回の露光の結果なのですが、人の顔に重ならない位置に別の像がうまいぐあいに配置されていたり、2回の露光それぞれが絶妙な構図を作り出していたり……まさにミラクル。偶然が手を貸してできた作品の数々は、実際に見てのお楽しみです。

東京で展示されている作品は、ウィーン→東京の順番でフィルムスワップしたもの。1枚として同じ写真がないので、ウィーンで現在飾られている展示（東京→ウィーン）もぜひ観たいです。

このフィルムスワップ、フィルムが再ブームになっているいま、ぜひ日本でも浸透してほしいところ。失敗するかもしれない、でもその失敗ですら愛おしく感じてくるかもしれない……自分だけのものでない作品、表現を共有するアナログ感は、ドキドキにあふれています。他の人と作品をスワップするのはまだちょっと敷居が……という人は、何を撮ったか覚えていない撮影済みフィルムに多重露光することで、ひとりフィルムスワップができます。

ちなみにロモジャパン社長の星希依子さんによると、海外のロモグラフィーの店舗には、フィルムスワップ用のジャーが置いてあるとのこと。自分の撮影したフィルムをそこ入れて、そして誰かの撮影したフィルムをそこから持っていくんだそうです。見知らぬ誰かとフィルムスワップを気軽に楽しんでいるんですね。日本でもそういう文化が定着したらもっと楽しいのに！ ちなみにロモグラフィーのカメラは、ほぼすべてが多重露光に対応しています。

2018年のロモからのメッセージは“Don't Think, Just Shoot !” （考えるな、とにかく撮れ）だそう。写真で日常を刻むのか、はたまた作品をつくるのか。ロモは様々な角度から味方になってくれるでしょう。

実際にロモのカメラ、フィルムで撮影された本展示をぜひ実際に見てくださいね！