Difícil pa’ ti y difícil pa’ mi – difícil pa’ ti se pone, nos decía el timbalero hace tres años atrás, en uno de los temas ahora clásicos de la Orquesta El Macabeo (“Se pone difícil” – Salsa Macabra, 2010). Y hoy día no hay duda alguna de que aquel tipo tenía razón.

Pero la música nos une y la música nos sana. Es por esto que a pesar de toda adversidad que conspira para hacerle la vida imposible a un artista independiente en el Puerto Rico de hoy, se sigue escribiendo, se sigue cantando, se sigue grabando – se sigue produciendo arte. Y aquellos que estuvimos pendientes durante el 2013 – esperando con ansias algún sencillo de Alegría Rampante, ordenando por correo el nuevo álbum de Fofé, culiando con Jamsha o tratando de memorizarnos aunque fuese parte de la letra de “Satya Yuga está por comenzar” de Los Niños Estelares – reconocemos que hemos gozado de un año excepcional. Aún así, se pone difícil.

Esperamos que a través de este listado, al igual que con otros esfuerzos de documentación y reconocimiento que han surgido en años recientes, podamos aliviarle un poco el día – ya sea a quien descubre a algún artista que les llena el corazón con su música, o inversamente, a un nuevo escucha que les llene el corazón (y bolsillo) con su apoyo.

13. Los Wálters – #ponteelcasco

“…un viaje de tecno-pop ameno y melódico con matizes tropicales que según promete el dúo, te pondrá a bailar”.

Hace un par de años atrás Los Wálters debutaban con un concepto ambicioso – buscando anclar una estética propia al sonido que otras bandas como los chilenos de Astro comenzaban a popularizar por el mundo entero. Con #ponteelcasco, el dúo se sobrepone ante la distancia geográfica que le separa, logrando definir aún mejor una identidad musical propia que resultó además en uno de los vídeos musicales más memorables del año. Temas como “Cuadrado redondo”, “Toca madera” y “Desequilibrio” pulsan con energías amenas y seductoras, que se extienden a lo largo de la producción. Y la prueba irrefutable de que Los Wálters han triunfado está en que su música sirvió de excusa para más de un Pari este año. Descarga | Entrevista

12. MoreIra – La Ira Secreta

“La ira secreta presenta a MoreIra como un híbrido entre DJ de electrónica y cantautor a lo largo de seis temas que nos llevan del chiptune al confesional acústico, de los paisajes meditativos del ambient a beats hiperactivos y un poco de trip-hop”.

De nuestra reseña de La Ira Secreta se desprendían dos ideas principales. Primero, que el debut solista de José Iván Lebrón Moreira (Las Abejas) como compositor electrónico es uno variado, demostrando la habilidad del músico para crear y habitar distintos sonidos. Segundo, y más importante, que con “Pao” MoreIra nos ha obsequiado una de las grandes canciones del año – de esas que nos inspiran y llenan de esperanzas para el futuro. Descarga | Reseña

11. Un.Real – Épico

“A lo largo de Épico sentimos un vaivén de energías, como flotar en el oleaje de tu playa favorita: refrescante y llevadero pero lleno de seguridad falsa e imprevisibilidad.”.

Un.real es de las grandes bandas veteranas de la escena que aún se codea entre los más jovencitos – y la experiencia adquirida en su travesía como pioneros del shoegaze en la isla se hace evidente en Épico. A lo largo de seis temas Gardy Pérez, Saúl Robles, Héctor Caolo y Samuel Díaz nos convencen que podemos volar y estrellarnos en un mismo sueño – y seguir soñando. Descarga | Reseña

10. Los Niños Estelares – Entre ruinas

“Los Niños Estelares se aparta cada vez más del elemento cómico para hacer mayor énfasis en su conciencia social”.

Los Niños Estelares hicieron su nombre creando algunas de las canciones más cómicas, pegajosas y bizarras “en tiempos de Internet” – pero dentro de su humor particular, encerraban duras críticas a nuestra sociedad actual, a las manos invisibles que nos controlan y a nosotros mismos. Mucho de ese humor original queda afuera de su más reciente (y se rumora que última) colección de canciones, en donde Fernando y Darío se proyectan como guerreros un tanto resignados – pero no abatidos. Si entre toda la melancolía de Entre ruinas se filtra algo de esperanza, se debe a que en “Satya yuga está por comenzar” LNE ha cementado su legado. Descarga | Reseña

9. Samalot – i n n e r

“Samalot trabaja un sonido más meditativo que el de Tachdé, manteniendo el sentido de experimentación que definió a su banda”.

El debut solista de Fernando Samalot, con sus composiciones ambientales y referencias al movimiento, inicialmente invita a comparaciones con su último trabajo en Tachdé (el impresionante Deluge, nuestro disco favorito del 2012). Pero como implica el título, en i n n e r el viaje no es hacia otras tierras si no a nuestro interior. La música que ha creado Samalot para servirnos de guía hacia la introspección es potente, emanando fuerza y belleza como pocas otras composiciones este año. Producido por Héctor “Stonetape” Hernández. Descarga | Entrevista

8. Recluso – Versus

“Versus es quizás el proyecto más interesante y ambicioso que nos ha dado Recluso hasta el momento. Se trata de una reinvención musical del panorama musical independiente actual de Puerto Rico…”

Una de las figuras más polarisantes dentro de la escena del hip-hop local, Recluso es al mismo tiempo una de las más trabajadoras. Su máscara se ha convertido en símbolo de creatividad, compromiso y ambición que va directo al corazón del movimiento DIY. De todos los proyectos que Recluso presentó en los pasados meses, Versus es el mejor reflejo de estas cualidades – una colaboración con algunos de los artistas más reconocidos de nuestra escena (Mima, Fantasmes, Alegría Rampante y más) para crear pistas basadas en sus composiciones originales. Descarga | Reseña

7. ikol Santiago – Iguacas

“De manera simbólica, la ‘Iguaca’ funciona como una guía que mediante su proceso de sufrimiento y libertad restringida nos muestra un semblante de esperanza”.

Iguacas es mucho más que el debut de Ikol Santiago – es un triunfo personal (“Parto”), una carta de presentación (“Nocturnos”) y un diario en rimas (“Mili”, “Mio”) de producción impecable. Pero en sus momentos más apasionados, funciona como un llamado hacia el sentido común (“Tampoco Tanto”) y la esperanza que es resultado de verdadera sabiduría (“Hoy”). O quizás es la esperanza que nos hace sabios. Descarga | Entrevista

6. Orquesta El Macabeo – Lluvia con sol

“Con esta trilogía de discos – Salsa Macabra, El entierro, Lluvia con sol – han superado nuestras expectativas y trascendido nuestras costas, que muchas veces funcionan como paredes”.





El tercer disco de la Orquesta El Macabeo vino heavy, buscando ponerte a bailar a pesar de la depresión – pero no necesariamente a sacarte de ésta. Y aunque “Lluvia con sol” jugó el papel de sencillo promocional perfectamente (¡y qué clase de sencillo!), destilando la personalidad del colectivo en una de sus composiciones más potentes… los cielos se nublarían para el resto del álbum. Pero mientras los Macabeos exploraban su lado oscuro a través de temas como “Me repito”, “Boda” y “Macacoa”, fuera del disco alcanzaban sus mayores logros profesionales, con un concierto estelar en el Museo de Arte Contemporáneo de Puerto Rico, y apariciones en festivales de Nueva York a Francia. Adquiere LP/CD | Reseña

5. Varios (Prod. Fabián Wilkins) – TRIBUTO

Para el 1973, el futuro “rockmántico” y astro del pop puertorriqueño, Wilkins, lanzaba su disco homónimo, producido por el legendario Tito Puente. Cuarenta años después, Fabián Wilkins (vliot), le rendía tributo a su padre a través de uno de los proyectos más ingeniosos y fascinantes del 2013. TRIBUTO recoge contribuciones por parte de algunos de los raperos puertorriqueños más reconocidos – Sietenueve, EA Flow, Vico-C, Chyno Nyno, Tek-One y otros – quienes riman sobre pistas compuestas de pedazos de material original de la música de Wilkins de los 60’s y 70’s. Un par de meses luego del lanzamiento de TRIBUTO, Wilkins hacía su regreso triunfal a los escenarios tras haber sufrido de padecimientos de salud que lo llevaron al borde de la muerte. Descarga

4. Las Abejas – Lazy Views

“Si nos dejaron boquiabiertos con “Guys & Gals” y “Runnin’ and Drivin’” seguramente con el próximo álbum nos vuelan la cabeza”.

Sin duda el disco de rock más divertido y explosivo del 2013 – Las Abejas no solo se cambiaron el nombre (antes se conocían como The Bee’s Knees), si no que se transformaron en una de las bandas más arriesgadas y emocionantes de la escena, experimentado con distintos estilos a lo largo de Lazy Views y absorbiendo influencias más allá de Sonic Youth. Editado también en cassette por Dead Mofongo Records (sello disquero de Campo-Formio) para los más jarcorosos entre nosotros. Descarga | Reseña

3. Harry Rag – Sweet Dreams, Muna Lee

“Básicamente estoy diciendo: Oye, gracias por salvar a mi familia aquella vez”.





En su octava colección como Harry Rag, Kristian Prieto (Alegría Rampante, Piegrande) construye toda una geografía de ensueño a lo largo de 12 grabaciones caseras, en su gran mayoría instrumentales, que justo alcanzan unos veinte minutos. Esa brevedad característica de la obra de Harry Rag nos invita a volver a visitar sus paisajes musicales una y otra vez, de la misma forma que la maravillosa ilustración por Lorraine Rodríguez que sirve como portada al disco nos hace desear que se edite el trabajo en algún formato físico. Escucha | Reseña

2. La Tortuga China – Bio-Lento

La Tortuga China es el proyecto solista de Francis Pérez, compositor y guitarrista de Superaquello, uno de las agrupaciones responsables por sentar las bases de lo que aún conocemos hoy como “la escena independiente”. Bio-Lento es su primer material compilado, llamémosle EP o álbum, desde la disolución de aquella influyente y querida banda. ¿Se trataría entonces de un BIG DEAL, no? Sin embargo, Bio-Lento llegó al mundo sin mucho bombo ni platillo – un enlace secreto enviado por texto tarde en la noche, seguramente por alguien que no supo contener su emoción, nos avisaba de su existencia a unas horas de su lanzamiento oficial. No lo culpo – Bio-Lento es una rareza: un disco-concepto cargado de símbolos y significados, pensado hasta más no poder, pero que late al ritmo de tambores caribeños. Es una historia que merece ser experimentada en su totalidad, por escuchas que no tengan miedo a revolcarse en sus misterios. Escucha

1. Fofé y Los Fetiches – Lujo Eterno

“…es difícil resistirse ante la sospecha de que Fofé y Los Fetiches han creado un clásico instantáneo con su debut”.





Ningún otro disco este año cargaba con joya tras joya de pura perfección pop como Lujo Eterno de Fofé y Los Fetiches, un trabajo maduro pero divertido y lleno de carisma, que invitaba a cantar sus coros a pulmón ya fuera en el carro, en la barra, en el club, o frente a una tarima al aire libre.

Y ninguna otra figura arrojó más luz a nuestra escena en el 2013 que Fofé Abreu, quién se dio a la tarea de explicar el concepto del artista independiente a cuanto medio le abriera sus puertas – ya fuera El Nuevo Día o CNN – y explicar con una sonrisa pícara que había lanzado su disco él mismo, bajo el sello Care Crica Records. Contar con Fofé como uno de los embajadores de la escena independiente puertorriqueña es un verdadero lujo, y aunque él no nos durará para siempre, temas como “La mañana blanca” y “Barquito de papel” tienen una oportunidad de lograrlo. Descarga | Reseña

Y 13 Más…

…que también merecen de su atención.

Cours D’Math – La gran frutrástrofe

Mi voto para título más creativo del año lo tiene La Gran Frutrástrofe de Cours D’Math, una de las bandas que mantiene la antorcha del rock progresivo encendida en la isla. Pasajes de guitarra serpentinos construyen patrones alrededor de una base rítmica sólida, manteniendo los tempos variados y los cambios interesantes – tambaleándose entre el sentimentalismo y la agresividad. | Descarga

Eden Cruz – Algo Menos

El tercer disco del cantautor y productor Edén Cruz trabaja un sonido pop-rock con toques psicodélicos que se atreve a experimentar sin apartarse mucho de la inmediatez de la radio. Siguiendo la línea musical de héroes establecidos como Gustavo Cerati, los temas “Niña del ayer”, “Gracias por nada” y “Luces” toman de su tiempo para desarrollar ambiente, pero sin olvidar estallar en los coros. | Escucha

Guateke – Homenaje a Sylvia Rexach

El guitarrista y compositor Enrique Vélez colabora con Marinel Cruz para celebrar el legado musical de Sylvia Rexach. Este segundo trabajo lanzado bajo el nombre de Guateke (utilizado por Enrique) recoge interpretaciones de los temas “Y entonces” y “Alma adentro”, mostrándonos un lado más íntimo del proyecto que se dio a conocer originalmente a través de sus fusiones tropicales. | Escucha

Índigo – Vamos a necesitar un mapa

Continuando uno de los sonidos más pulidos dentro del género del rock en la isla, Índigo no defrauda a sus seguidores en esta segunda producción. Cuatro temas de variados estilos componen este EP, en donde resaltan “Vamos a necesitar un mapa”, con su swagger a lo The Raconteurs, y “Oda a los animales”, con su desenlace sorpresivo en una dulce y memorable melodía pop. | Escucha

Int’l Dub Ambassadors – Video Game Ska IV

Coincidiendo con el lanzamiento de uno de los mejores juegos en la serie de The Legend of Zelda, este impresionante bandón, liderado por Javier Pérez, le regala al mundo una versión ska de su legendario tema – y de diez otros clásicos de la era del Nintendo (con alguna que otra excepción). Grabado en vivo en La Respuesta, para recordarte que el próximo concierto no te lo debes perder. | Descarga

Jamsha – El Rey de las Yales

Completando lo que sin duda es la trilogía de discos más cafre que el mundo ha visto nacer, Jamsha ganó en el 2013 el Games of Thrones del reggaeton, coronándose como el Rey de las Yales con temas como “Rubia de farmacia”, “Pejjeo pa bellakia” y, por supuesto, “A culiar”. Y como si fuera poco, también se apuntó otra millonada de views en Youtube junto al pionero del género, Big Boy. | Descarga

Las Ardillas – Linda Niña EP

Luego de que su esperado debut cumpliera con las expectativas de sus seguidores en la isla, Las Ardillas se dedicaron a darse a conocer en otras partes del mundo, trazando una extensa gira por los Estados Unidos junto a Los Vigilantes y otras bandas de la escena internacional del garage-punk. Publicado por el sello Slovenly, “Linda Niña” nos sirve de anticipo a lo que será su nuevo material. | Descarga

Los Nervios – Solo Por Hoy EP

El proyecto musical de Andrés Fontánez (Balún), conmemora su regreso a los escenarios con este EP de dos temas nuevos, lanzado en una edición física limitada que fue obsequiada durante El Independiente V. Andrés se proyecta confiado dentro de una estética que vuelve a los principios electrónicos de Los Nervios, luego del sonido más orgánico exhibido en su disco anterior, La lombriz. | Descarga

Los Petardos! – Psiqui-Track-Qui

Los Petardos! continúan su mejunje cultural, tirando en la misma olla los sonidos del garage, punk y rock & roll norteamericano con un sazón indiscutiblemente boricua. Su llamado “rocanrol con gandules” se expande en 16 nuevos temas más pulidos que los de su querido debut, apostando hacia el contínuo crecimiento del grupo como uno de los actos independientes más reconocidos en la isla | Escucha

Maono – El Mono Vestido

La influencia de Campo-Formio se hace sentir en este grupo ruidoso y dinámico. El Mono Vestido cuenta la historia de “un humano que soñó que era un simio y le gustó, pero luego despertó y el sueño se acabó”, según la banda. También está disponible en una edición física que define el término DIY. Si no les convence, escuchen “El Cabrón Monolito”, editado individualmente este año. | Descarga

Robertito Chong – Enrolando Versos

Parte del colectivo de Santo Rito, el debut de Tito Chong es de los más divertidos y prometedores del año, luciendo una producción impecable a la vez que demuestra el talento del joven MC. “Tus labios y el café” tiene un gancho difícil de ignorar, con más pop-smarts que una docena de éxitos de KQ105. En algunos círculos este EP servirá de evidencia suficiente a favor de la legalización. | Escucha

Tavu – Clamor Victorium, Clamor Silentii

Tras casi dos décadas desde su formación, Tavú regresan victoriosos con su segundo trabajo de larga duración – pesado, agresivo e impresionante en su técnica y ejecución. Un detalle que apreciarán los fanáticos del programa American Horror Story: el disco abre con una colaboración junto a César Dávila-Irizarry, el diseñador de sonido que compuso la música de apertura del popular programa. | Descarga

Velcro – Kelo Kenton 2

La secuela a uno de los mixtapes más apreciados dentro de la escena local del rap recoge varios temas “sueltos” de Velcro, incluyendo colaboraciones junto a EA Flow, Nébula, Ikol Santiago, Luis Rosa (Orquesta El Macabeo), R2, Tek-One, DJ Adam, Mireya Ramos, Kianí Medina, DJ Nickodemus, Gas-Lab, Bocafloja y el legendario Coo-kie. Kelo Kenton 2 baja como un yunque marca ACME. | Descarga

Compartieron música nueva en el 2013 además:

Acopladitos • AJ Dávila y Terror Amor • Alegría Rampante • Álvaro Díaz • Arturo en el Barco • Bando • Bimmy • Buscabulla • D-Cent Jerks • Dandy Montañé • Descojón Urbano • Dogos • El Pasaje • El S. • Fuete Billete • Furry Vowels • García López • Jazz Bandana • Kitsch • La Papesse • La Quilombera • Labios Celofán • Los Chinchillos del Caribe • Los Vigilantes • Ma Catharsis Et La Mort • Mango Sound System (Ejkew / Recluso) • Mesmer • Nosotro • O.P.A.L. • Piegrande • Piélago • Polem • Rick Moon • Santo Rito • Ser.es • Silver Face • unoochosiete • vliot • Vy (Gaby Vidal) • Waldemar Reyes • Wálter Morciglio • Youvultures

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