Plus protéiformes et pluridisciplinaires que jamais, les lieux de culture se déclinent désormais sous la forme de friches, de squats ou encore de tiers lieux. Pour y voir plus clair, “Télérama” y a consacré une grande série d’articles.

Définition de la friche culturelle et du tiers-lieu

Les premières friches culturelles sont apparues dans les années 1970, consécutivement au mouvement de désindustrialisation : trouvant peu de réponses dans les circuits traditionnels de la culture, des artistes investissent d’anciens sites industriels ou commerciaux désaffectés pour en faire des lieux de création. Dans ses modes d’occupation et de faire, la friche culturelle présente des similitudes avec le squat, et les frontières entre les deux sont parfois floues. Les principales différences se situent dans leur statut et leur rapport aux institutions : dans le cas d’une friche, le site n’est pas occupé illégalement mais mis à disposition, et les projets portés par les associations qui investissent ces lieux bénéficient du soutien, même timide, de l’État et/ou des collectivités locales.

Le concept de tiers-lieu est apparu en 1989 sous la plume du sociologue américain Ray Oldenburg dans son ouvrage The Great Good Place. Sa définition du tiers-lieu (third place, en VO) englobe tout lieu de sociabilité autre que le domicile et le travail (café, bibliothèque, centre culturel…). Dans un article de 2018, le sociologue Raphaël Besson distingue plusieurs types de tiers-lieux (économiques type coworking, d’innovation type fablab, culturels, sociaux et d’innovation publique) et définit les tiers-lieux culturels « comme des espaces hybrides et ouverts de partage des savoirs et des cultures, qui placent l’usager (le visiteur, le lecteur, l’étudiant, le spectateur...) au cœur des processus d’apprentissage, de production et de diffusion des cultures et des connaissances ».

Aux origines des friches culturelles

« Toute l’histoire des friches qui vont émerger en France et en Europe à partir des années 1970 se structure à partir de ce qui se fait à Berlin avec la ufaFabrik ou, à Amsterdam, avec le Melkweg », explique Fabrice Raffin, sociologue, maître de conférences à l’Université de Picardie Jules-Verne et chercheur au laboratoire Habiter-Monde. Ces lieux s’inscrivent alors dans les formes de contestation sociale, et on retrouve cet esprit dans les squats qui apparaissent dans les années 1980 dans les grandes villes de l’Hexagone, Paris en tête.

Les premières friches culturelles dans le sens d’un mouvement de réappropriation d’anciens bâtiments industriels par des groupes d’artistes ou des porteurs de projets culturels se développent à partir du milieu des années 1980, avec la création du Confort moderne, en 1985, à Poitiers, par, entre autres. Dans les années qui suivent, plusieurs friches culturelles voient le jour dans l’Hexagone : l’Antre-Peaux à Bourges (1992), la Belle de Mai à Marseille (1992), la Laiterie à Strasbourg (1993), Mains d’œuvres à Saint-Ouen (1998)… Point commun de toutes ces expériences : elles sont portées par des associations ou collectifs d’associations.

Petit à petit, on assiste à une sorte d’institutionnalisation de la friche, la dimension contestataire tend à disparaître et des liens de plus en plus étroits avec la puissance publique sont constatés. Les principales réhabilitations du début des années 2000, qui ont donné naissance au Lieu unique à Nantes, à la Condition publique à Roubaix, au Centquatre à Paris…, ont ainsi été menées avec le soutien, voire à l’initiative, des municipalités concernées.

De la contre-culture au coworking : la folle histoire des friches culturelles Récit Emmanuelle Chaudieu

Qui sont les créateurs de tiers-lieux ?

Pour Emmanuel Wallon, professeur de sociologie politique à l’université de Paris-Nanterre, « depuis quinze ans, la démographie artistique continue de croître, alors que les moyens alloués aux politiques publiques stagnent, quand ils ne régressent pas. Plus nombreux, leurs bénéficiaires potentiels sont mieux formés que par le passé, plus spécialisés, et conscients qu’ils auront à développer leur projet de façon durable, pour un territoire et des populations. Ce qui fait d’eux les ingénieurs d’un urbanisme alternatif. La plupart sont portés par la volonté de produire différemment, en confrontant les disciplines, avec moins de hiérarchie et plus de polyvalence. Ils se positionnent à la frange des circuits officiels, et veulent fonctionner de façon plus interactive avec leur environnement. »

Friches du Grand Paris : la culture pour tous, vraiment ? Penser autrement Anne Berthod

Comment sont financés les tiers-lieux ?

Les lieux qui agitent la culture dans le Grand Paris affichent souvent des modèles de gestion hybrides, qui fissurent le mur entre financements privés et publics. À chaque configuration sa solution économique. Le 6b à Saint-Denis, par exemple, est un espace autogéré dont le budget de 800 000 euros par an se répartit entre des subventions publiques (20 %), une participation aux frais des cent soixante-dix résidents (50 %) et des activités artistiques et culturelles (30 %). Du côté de la Gaîté-lyrique (Paris 3e), 50 % du budget d’environ 8 millions d’euros est assumé par la municipalité, tandis que les activités commerciales telles que la privatisation et la restauration représentent 20 % des recettes ; et 25 % sont liées à la billetterie et aux projets de marque. Pour Ground Control (Paris 12e), géré par l’agence d’ingénierie culturelle La Lune rousse, le chiffre d’affaires de 6 à 7 millions d’euros provient des ventes directes tirées du concept store, de la restauration et de la location des espaces.

Les acteurs et les lieux incontournables du Grand Paris

Voici les 30 lieux culturels qui vont faire bouger le Grand Paris en 2020 Qui agite le Grand Paris ? 14 minutes à lire

Carte : les 16 friches culturelles qui comptent dans le Grand Paris La ville de demain ? Emmanuelle Chaudieu, Rossana Di Vincenzo, François Chevalier

L’expérience réussie des Grands Voisins (Paris 14e) a démocratisé un concept devenu, depuis, très en vogue : l’urbanisme transitoire. Elle a aussi placé sous les feux des projecteurs Plateau Urbain, une association fondée en 2013 dans le but d’organiser des occupations temporaires à bas coût dans des bâtiments inoccupés, en attente de reconversion.

Le succès des Grands Voisins, un modèle impossible à reproduire ? Urbanisme transitoire Emmanuelle Chaudieu

L’établissement culturel, ouvert en 2008 sur le site de l’ancien Service municipal des pompes funèbres (Paris 19e) fait aujourd’hui figure de référence. De part et d’autre de l’artère centrale, longue de 250 mètres, sont installés restaurants, boutique, librairie, studios de travail, salles de spectacles ou incubateurs de start-up.

A Pantin, cet ancien haut lieu du street art est devenu l’un des sites culturels les plus novateurs du Grand Paris, sous l’impulsion de l’agence de publicité BETC. Sous les hautes voûtes de l’ancien bâtiment industriel, paquebot de béton rectiligne posé le long du canal de l’Ourq, les Magasins généraux fonctionnenet avec un modèle économique singulier : un budget de fonctionnement modeste, adossé à des entreprises pour concrétiser les idées.

Glazart (Paris 19e), La Cité fertile (Pantin), La Recyclerie (Paris 18)... Imaginer des tiers-lieux, repenser la programmation artistique, défendre les valeurs de l’économie sociale et solidaire : avec sa structure Sinny & Ooko, Stéphane Vatinel transforme le paysage culturel parisien.

Aux manettes de la Station Gare des Mines depuis plus de trois ans, Olivier Le Gal et David Georges-François, les bidouilleurs sonores du Collectif MU, ont su donner une identité forte avec peu de moyens à cette ancienne gare à charbon de la SNCF (Paris 19e), devenue un lieu de référence de la scène musicale alternative parisienne.

Avec le Collectif MU, la friche culturelle passe le mur du son Portrait Emmanuelle Chaudieu

Les tiers-lieux et la gastronomie

Bien que souvent présente, la restauration est pourtant le parent pauvre de l’offre culturelle d’un tiers-lieu, d’abord pour d’évidentes raisons matérielles. Sans cuisine équipée d’une extraction, par exemple, pas de cuisson : salades, planches de charcuterie et de fromages peuvent être préparées, mais guère plus, ce qui explique la popote très simple proposée dans certains établissements. En revanche, ils sont nombreux à proposer un bar, bien plus facile à mettre en œuvre, et qui, de plus, joue un rôle central dans l’équilibre économique de ces lieux : selon la taille de la salle, les bénéfices de la billetterie seule ne seraient pas suffisants pour assurer la pérennité des projets. Le système de la concession est donc très présent dans ce type de lieu : l’institution fournit le local tout équipé et le loue à un traiteur, un chef ou autre pro du secteur. En échange, celui-ci paie un loyer, souvent calculé en fonction du chiffre d’affaires, et profite de la clientèle déjà présente et d’un outil clé en main. Charge à eux en revanche d’embaucher et de gérer le personnel (point critique actuellement dans la restauration) et, bien sûr, de cuisiner ! Autre avantage de la concession : permettre de varier l’offre et les types de cuisine.

Nourrir le corps et l’esprit, un défi d’envergure pour les tiers-lieux Food court mania Estérelle Payany

Comment créer un tiers-lieu ?

Comment s’y prendre pour ouvrir un tiers-lieu ? Quelles sont les aides possibles, les ressources disponibles et les pièges à éviter ? Ceux qui seraient tentés par l’aventure devront en passer par ces six points clés :

Définir clairement son projet S’inscrire dans un territoire Profiter des expériences des autres Trouver son modèle économique Repérer les aides financières S’informer et se former

A vous de jouer

Vous êtes plutôt branché gastronomie, loisirs créatifs ou écologie ? Les lieux hybrides du Grand Paris ont chacun leurs spécificités. Faites notre test pour savoir lequel vous correspond le mieux.