“Provavelmente o melhor lançamento underground do ano” segundo a IGN

Deja Entendu é o segundo álbum da banda de rock alternativo/emo Brand New, lançado em 17 de Junho de 2003 pela gravadora Triple Crown e Razor & Tie. Foi gravado em Fevereiro do mesmo ano no Reflection Sound Studios, no Estados Unidos. Mostra um amadurecimento comparado ao antecessor Your Favorite Weapon (2001).

“Não importa quem você é ou o que sua banda é, você não pode colocar um disco sem que as pessoas digam que é derivado de outra coisa. Então, dizendo que o álbum já foi ouvido, é como dizer: ‘Sim, você está certo. Estamos fazendo algo que já foi feito antes.’ Nós não estamos tentando abrir novos caminhos na música. Estamos apenas tentando fazer boa música.” Jesse Lacey sobre o título do disco, que significa “já ouvi” em francês

O álbum foi escrito em cerca de 1 ano e meio a 2 anos durante a turnê de divulgação do disco Your Favorite Weapon. Lacey escreveu as canções com um violão em seu banheiro. Registros dessa época como versões alternativas, demos e instrumentais podem ser encontrados no YouTube ou em formato de bootleg.

“Deja Entendu Demos”

Há um making of das sessões de gravações e entrevista com os integrantes que você pode conferir aqui embaixo:

Foi produzido por Steven Haigler, o engenheiro de som do Doolitle (1989) e Trompe le Monde (1991), ambos do Pixies. Também produzido por Mike Sapone (que produziu todas as gravações de estúdio da banda) que já trabalhou com Mayday Parade, Sorority Noise e Taking Back Sunday (banda a qual Jesse Lacey foi membro fundador antes de criar o Brand New). Atingiu a #63 na Billboard 200.

“The Quiet Things That No One Ever Know” foi o primeiro single do disco, lançado em 6 de Outubro. Foi relançado em 17 de Maio do ano seguinte pra promover a turnê britânica com o Incubus. Alcançou a #37 na Billboard Alternative Songs. “Sic Transit Gloria… Glory Fades” foi o segundo single do disco, lançado em 2 de Fevereiro de 2004.

1 mês após o lançamento do álbum iniciou uma turnê no Estados Unidos com suporte do Moneen, The Beautiful Mistake e Senses Fail. Em Janeiro de 2004 a banda foi pro Reino Unido e começou a segunda parte da turnê novamente com suporte do Moneen e dessa vez com a banda de indie rock/emo Straylight Run.

Pôster de divulgação da turnê de outono em 2003

Show acústico realizado no dia de lançamento de Deja Entendu, o único registro completo de uma apresentação daquela tour.

Em Dezembro do mesmo ano foi lançado The Holiday EP, que entre 5 canções contém versões acústicas de “The Boy Who Blocked His Own Shot” (encontrada também na versão japonesa do disco) e “The Quiet Things That No One Ever Know”.

Capa de The Holiday EP

Em 7 semanas o álbum já passou o número de vendagens do disco anterior, é certificado como ouro pela RIAA. Recebeu inúmeras críticas positivas de portais como AllMusic, SputnikMusic e IGN o chamando de “provavelmente o melhor lançamento underground do ano”.

O álbum ficou em #25 na lista da SputnikMusic de Top 100 Álbuns dos Anos 2000 (O Brand New também está na vigésima posição com o disco The Devil and God Are Raging Inside Me). A revista Rolling Stone posicionou o álbum em #19 na lista dos 40 Melhores Álbuns Emo de Todos os Tempos (e Your Favorite Weapon na vigésima nona). Ficou em vigésimo primeiro na lista da Rock Sound de 101 Clássicos Modernos. E a NME listou como um dos 20 Álbuns Emo Que Resistiram ao Teste do Tempo.

Já vimos toda a importância deste disco no emo e no underground, aqui vai algumas informações sobre os integrantes na gravação do álbum:

Jesse Lacey – vocais e guitarra base

– vocais e guitarra base Vincent Accardi – guitarra solo e backing vocals

– guitarra solo e backing vocals Garrett Tierney – contra-baixo e backing vocals

– contra-baixo e backing vocals Brian Lane – bateria e percussão

E a produção do disco fica por conta de:

Steven Haigler – produção

– produção Mike Sapone – produção

– produção Asterik Studio – design

Pra encerrar, comentários sobre as faixas que compõem este disco de quase 50 minutos:

“Tautou” – “I’m sinking like a stone in the sea” significa que ele está “muito fundo” e só se aprofunda em seus sentimentos pela garota da música. “I’m burning like a bridge” recorda sua paixão que arde e brilha intensamente, também insinua a “pontes em chamas” sugerindo que é um relacionamento perigoso e controverso. A junção das duas frases causa o efeito de tensão, o choque entre água e fogo (sinking/burning). Assim como a maioria das músicas deste disco, o título da canção refere ao cinema, desta vez a Audrey Tautou, atriz francesa (como o nome do disco).

Audrey Tautou no filme O Fabuloso Destino de Amélie Poulain

“Sic Transit Gloria… Glory Fades” – Esta é uma história deprimente de um menino que foi estuprado. O título da música provém de uma frase do filme Rushmore.

“ I Will Play My Game Beneath the Spin Light ” – A música retrata a visão de Jesse sobre o quão ruim é estar em turnê, se sentindo solitário e longe daqueles que ama. O título é uma frase do livro The Moves Make the Man, de Bruce Brooks.

” – A música retrata a visão de Jesse sobre o quão ruim é estar em turnê, se sentindo solitário e longe daqueles que ama. O título é uma frase do livro The Moves Make the Man, de Bruce Brooks. “ Okay, I Believe You, But My Tommy Gun Don’t ” – Música direcionada a Adam Lazzara (Taking Back Sunday). Lacey tinha retomado sua amizade com John Nolan enquanto Lazzara só prejudicava a dele, traindo a irmã de Nolan, se afundando em álcool e drogas, além de zoar Nolan pela sua frágil saúde mental. Tudo isso fez com que Nolan saísse do TBS e Lacey revoltado com a situação a escreveu no ponto de vista de Adam e a canta com arrogância, ironia e até a gagueira (“oh, we’re so c-c-c-c-c-controversial”)… O título referencia o costume de Lazzara de sempre usar personagens pra descrever sua personalidade, esta é uma frase do filme Esqueceram de Mim 2 – Perdido em Nova York. Curiosidade: a música foi usada como sample pra “ The Brightside ” do Lil Peep , o mesmo já tinha utilizado da canção “ The No Seatbelt Song ” do disco anterior como sample de “ Crybaby ”.

” – Música direcionada a (Taking Back Sunday). Lacey tinha retomado sua amizade com enquanto Lazzara só prejudicava a dele, traindo a irmã de Nolan, se afundando em álcool e drogas, além de zoar Nolan pela sua frágil saúde mental. Tudo isso fez com que Nolan saísse do TBS e Lacey revoltado com a situação a escreveu no ponto de vista de Adam e a canta com arrogância, ironia e até a gagueira (“oh, we’re so c-c-c-c-c-controversial”)… O título referencia o costume de Lazzara de sempre usar personagens pra descrever sua personalidade, esta é uma frase do filme Esqueceram de Mim 2 – Perdido em Nova York. “The Quiet Things That No One Ever Knows” – É uma música sobre estar em um relacionamento e terminar prematuramente porque você sabe que vai acabar.

“ The Boy Who Blocked His Own Shot ” – Uma conversa do narrador com a sua namorada. Eles discutem sobre a possibilidade do término após ele ter a machucado, mas lentamente a manipula, contornando a situação e a culpando pelos problemas. Apesar da garota estar sendo enganada por ter certeza que pode confiar nele, ele sabe da sua incapacidade de mudar ou evitar machucá-la (“call me a safe bet, I’m betting I’m not”), e mesmo que tenha sido perdoado, nem o que houve e nem mesmo ele foi esquecido (“I’m glad that you can forgive, only hoping as time goes, you can forget”). Essa garota é a razão pela qual ele é especial, “a heart that’s harder than stone” é a maneira como ele é sem ela… Com ela, há sangue em suas veias, sem ela, ele é sem vida.

” – Uma conversa do narrador com a sua namorada. Eles discutem sobre a possibilidade do término após ele ter a machucado, mas lentamente a manipula, contornando a situação e a culpando pelos problemas. Apesar da garota estar sendo enganada por ter certeza que pode confiar nele, ele sabe da sua incapacidade de mudar ou evitar machucá-la (“call me a safe bet, I’m betting I’m not”), e mesmo que tenha sido perdoado, nem o que houve e nem mesmo ele foi esquecido (“I’m glad that you can forgive, only hoping as time goes, you can forget”). Essa garota é a razão pela qual ele é especial, “a heart that’s harder than stone” é a maneira como ele é sem ela… Com ela, há sangue em suas veias, sem ela, ele é sem vida. “ Jaws Theme Swimming ” – O título é referente a música de suspense do filme Tubarão. “And I’ve seen what happens to the wicked and proud when they decide to try to take on the throne for the crown” é uma frase semelhante a dita pelo personagem Loki no filme Dogma.

” – O título é referente a música de suspense do filme Tubarão. “And I’ve seen what happens to the wicked and proud when they decide to try to take on the throne for the crown” é uma frase semelhante a dita pelo personagem Loki no filme Dogma. “ Me vs Maradona vs Elvis ” – No título da música Jesse compara sua persona manipuladora e perturbada com a do jogador Diego Maradona que ficou conhecido também por abusar das drogas/álcool e a de Elvis Presley que foi encontrado morto por overdose de drogas, além de quase ter se matado anteriormente por uma quantidade letal de conhaque de pêssego.

” – No título da música Jesse compara sua persona manipuladora e perturbada com a do jogador Diego Maradona que ficou conhecido também por abusar das drogas/álcool e a de Elvis Presley que foi encontrado morto por overdose de drogas, além de quase ter se matado anteriormente por uma quantidade letal de conhaque de pêssego. “Guernica” – Essa canção é sobre o pai de Jesse que morreu de câncer durante a turnê do primeiro disco. O título é o nome de uma famosa obra modernista do pintor Pablo Picasso que representa o caos na cidade de Guernica após ser bombardeada, assim como Lacey se sentia.

Guernica, 1937.

“ Good to Know That If I Ever Need Attention All I Have to Do Is Die ” – Numa entrevista em 2004, Lacey disse “essa música foi escrita sobre o modo como uma banda cresce, todo mundo quer pegar um pedaço de nós e isso é muito assustador, porque só podemos ser uma banda, desde que possamos nos sustentar e viver”. O título vem de uma brincadeira do seu melhor amigo que disse ter morrido e logo em seguida várias pessoas foram procurar sobre, a reação dele virou o nome da música.

” – Numa entrevista em 2004, Lacey disse “essa música foi escrita sobre o modo como uma banda cresce, todo mundo quer pegar um pedaço de nós e isso é muito assustador, porque só podemos ser uma banda, desde que possamos nos sustentar e viver”. O título vem de uma brincadeira do seu melhor amigo que disse ter morrido e logo em seguida várias pessoas foram procurar sobre, a reação dele virou o nome da música. “Play Crack the Sky” – Letra associada ao naufrágio do navio Andrea Gail, mas também como metáfora para um relacionamento. Ao final há referências a dois encerramentos de discos: In the Aeroplane Over the Sea (Neutral Milk Hotel) e Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band (The Beatles).

Destaques:

• “The Boy Who Blocked His Own Shot”

• “Okay I Believe You, But My Tommy Gun Don’t”

• “Good to Know That If I Ever Need Attention”

“You are the smell before rain

You are the blood in my veins”