Il pezzo di Darth Von Trier

Come ad ogni persona sana di mente mi è sempre piaciuto I Goonies; dalla loro uscita fino ad oggi che il film compie trent’anni, non ho smesso di considerarlo un caso più unico che raro di film definitivo per ragazzi, ma non solamente quello. Quello dei film per ragazzi è un campionato difficile e abbastanza ristretto, se togliamo quelli molto invecchiati o che vediamo con occhi diversi perché siamo invecchiati noi diventa veramente una frangia esigua, in cui ci sta roba tipo Gremlins e Piramide di paura ma di cui I Goonies è a mio avviso una storia a sé. È il Bignami perfetto per avvicinarsi al cinema di genere, è il “numero uno” ideale da cui far partire la passione per certo cinema ad un ragazzino sotto i dieci anni: il film di Donner è infatti una perfetta miscela di generi per adulti, filtrata in una serpentina di TV dei ragazzi.

Abbiamo un gruppo eterogeneo di ragazzini ficcanaso in puro stile Hannah & Barbera – cito per brevità oltre l’oltre ovvio Scooby Doo anche The Clue Club, The Funky Phantom e soprattutto The Amazing Chan and the Chan Clan – che per l’avventatezza del più piccolo ed irruento di loro – possiamo dire il loro Scrappy Doo – si caccia nei guai\indaga\si invischia in un mistero che ha un po’ di sovrannaturale e qualcosa di criminale. Per fare questo si caccia in grotte, navi pirata, case abbandonate sulla scogliera e si districa tra malviventi goffi, scheletri e quant’altro sia il macabro classico percepito quando siamo alle elementari. E fin qui concorderete facilmente che, animali e mascotte buffe escluse, tra ensemble, luoghi e topos siamo pienamente nel canone del cartone Mystery di Hannah & Barbera il che è una cosa molto forte, almeno per me lo è perché trovo la roba seriale di Hannah & Barbera un colosso della cultura del novecento.

A questa formula talmente collaudata da essere rimasta vendibile e sostanzialmente invariata da una cinquantina di anni viene infusa innanzitutto la forza del live action, vengono rimosse un po’ di cose buffe, di paciocconaggine, e come dicevo prima viene importantemente mescolata tutta una serie di elementi sia narrativi che visualipresi dai film “dei grandi”. Perché I Goonies non ha affatto l’aspetto, la grana e il sapore di un film “per ragazzi”. Ci sono infatti l’avventura, il thriller, l’horror, persino il college movie – se pensate alla scena del cesso che spara il tizio sul soffitto a velocità raddoppiata o la moneta che risale su dal pozzo dei desideri addirittura lambiamo la commedia scureggiona alla Porky’s – e tutto pure con un filo di coming of ages alla Stand By Me.

Il risultato è un film immobile nel tempo nel senso migliore di “Classico”, è un film che quando lo vedi la prima volta sei esaltato dalla novità ma ti senti stranamente a casa perché tutto ha la statura del film classico, dell’idea rotonda, ti chiedi perché non ne esistano innumerevoli cloni o perché sia uscito solo nel 1985 e non prima visto che è un’idea così semplice e vincente. I Goonies è un film che piace a tutti, a qualunque età lo vedano ma soprattutto – ovviamente- se da ragazzi. È un film che educa i giovanissimi al cinema migliore nel modo migliore: non trattandoli da mocciosi. Se ci pensate, infatti, mettendo da parte analisi e considerazioni filmiche, noterete che buona parte delle vicende e gag del “film per ragazzi” comprende: famiglie disfunzionali, deformi handicappati segregati in cantina, vilipendio e tortura di bambini grassi, mangiare gelato con un cadavere, racconti di meschinità e vomito, genitali al contrario, Michael e Janet Jackson che fanno la cacca, scheletri e sparatorie. Alla luce di queste considerazioni credo, concludendo, che I Goonies sia un film da celebrare qui per questo suo trentennale, un grande alleato contro il cinema che vuole i ragazzini stupidi babbei indifesi di fronte al botteghino, insomma un pilastro della puericultura da combattimento.

Il pezzo di George Rohmer

C’è una scena in particolare che mi colpisce sempre quando rivedo I Goonies e vorrei partire da questa. Si tratta di un dettaglio nel finale, quando i ragazzini escono dalla caverna e si ritrovano sulla spiaggia circondati dai genitori e dalla stampa locale, che li bombarda di domande. A un certo punto, Data butta lì una frase in maniera casuale: “La piovra era veramente spaventosa”. La battuta è legata a un aneddoto curioso: nella scena della grotta, quando i Goonies scoprono il galeone di Willy l’Orbo, nel montaggio originale c’era anche, in effetti, una piovra gigante che attaccava i ragazzi. Ma siccome il film era troppo lungo e quell’effetto in particolare non era venuto bene, Donner decise di tagliarla… lasciando però quella battuta finale di Data.

Per me è un colpo di genio assolutamente deliberato e la prova finale di come pochi film nella storia del cinema abbiano capito i bambini come I Goonies. Non si tratta di ragazzini scritti con la mentalità di un adulto: in qualche modo, Steven Spielberg (autore del soggetto) e Chris Columbus (sceneggiatore) sono riusciti a pensare esattamente come dei bambini nella stesura della storia. I bambini non ragionano come gli adulti, a volte esagerano e raccontano panzane solo per attirare l’attenzione, ma lo fanno senza un briciolo di malizia e con un’innocenza che poi finisce inevitabilmente perduta. Quella battuta contiene in sé un mondo, e si sposa perfettamente con il sense of wonder che pervade tutto il film. Lo vedi proprio negli occhi dei protagonisti ogni volta che succede qualcosa di inaspettato (per esempio quando vedono il galeone la prima volta, scena ottenuta da Richard Donner semplicemente tenendo nascosto il set agli attori fino all’ultimo), vedi il loro amore per l’avventura e lo stupore di fronte alla bellezza del mondo. Il risultato è forse l’unico gruppo di bambini sopportabili – molto di più, simpatici – del cinema americano, anche questo dovuto alla capacità di Spielberg/Columbus/Donner di “abbassarsi” al livello dei loro personaggi. Niente bambini orribili qui, solo gente che vorresti avere avuto come migliori amici da piccolo.

Per me è questo che rende I Goonies qualcosa di immortale. Questo e, naturalmente, Sloth, due metri di adorabile mostro deforme che tantissimo deve, nell’aspetto, a Toxic Avenger, e che sin da piccoli ci ha insegnato una lezione importante – mai giudicare l’altro in base al suo aspetto – senza risultare minimamente pedante. Anzi dandoci dentro con pirati, criminali e assassini, sparatorie, scheletri, tracobetti, mostri e parolacce. Per me questo basta e avanza a farmi usare la parola con la C: capolavoro.

Il pezzo di Nanni Cobretti

Mouth che terrorizza la donna delle pulizie messicana parlando di droga e torture sessuali, Chunk che confessa scherzi sadici, Andy che ha la fissa di limonare, Troy che lancia Brand a tutta velocità su un precipizio fuori strada, deformi incatenati, peni attaccati al contrario, una 16enne che bacia un 11enne con la lingua, la mafia italiana, orbi, scheletri, pirati, scheletri di pirati orbi, Richard Donner cita Superman, Chris Columbus cita i Gremlins, Sloth cita Capitan Blood, simulazioni di vomito, pipistrelli, tracobetti, pizza, peperoni, fori di proiettile.

All’epoca I Goonies ebbe un solidissimo successo, ma non spaccò il botteghino come un Ghostbusters o un Ritorno al futuro, tant’è che si provò a fare un sequel ma non ci si mise lo sbattimento necessario per portarlo davvero a termine. L’unico che ne capì davvero la formula vincente fu lo Shane Black di Scuola di mostri.

Il vero cult scoppiò improvvisamente più tardi, in piena era internet, quando chi allora era bambino scoprì di colpo che, a riguardarlo da cresciutelli, non perdeva mezzo grammo della sua forza e rilevanza. Il personaggio che più di ogni altro fa da ponte è Mouth: è quello sboccato e malizioso che inizia a intuire il sesso (le battute pronte quando Chunk rompe la statua o quando sorprende Andy e Brand in procinto di baciarsi, o la scena in cui buca il quadro in soffitta con la lingua) ma ancora non sa come affrontarlo (i battibecchi con Stef). È il segnale che l’autore non teme il suo pubblico, né vuole trattarlo da cretino (segnale che si affievolisce lievemente nelle scene con Data, ma niente di grave).

Oggi le mie scene preferite sono due: il modo magistrale in cui la premiata ditta Columbus / Donner durante i titoli di testa ti introduce i sette eroi e i tre cattivi con un solo inseguimento, e quando alla fine i genitori di Chunk si presentano con la pizza pronta, come se l’avessero cercato per tutta la città tentando di attirarlo con l’odore.

E comunque già da quando ero bambino mi era chiaro fin da subito che non avrebbero mai abbattuto la casa dei Walsh per farci un campo da golf: sta in collina, che diamine.

Il pezzo di Quantum Tarantino

Sapete cos’altro non fanno più al giorno d’oggi?

Videoclip-spottoni come Goonies ‘R’ Good Enough di Cindy Lauper, una delle più eloquenti dimostrazioni di quanta cazzo di droga dovesse girare negli anni 80 attorno a alla produzione di una roba per bambini.

Il video, diretto da Richard Donner, racconta una storia vagamente ispirata a quella del film, anche se prende abbastanza presto una svolta verso la randomness più totale, con protagonista Cindy Lauper e le guest starring di: i Gonnies, Steven Spielberg, le Bangles, la piovra di gomma tratta da una scena elimintata dal film e tipo mezza WWF, con Captain Lou Albano, Rowdy Roddy Piper, Wendy Richter, The Fabulous Moolah, The Iron Sheik, Nikolai Volkoff, Freddie Blassie e André the Giant!!!

Assicuratevi di avere almeno 20 minuti liberi, se volete guardarlo, perché dura tutta la vita.

Ecco la parte uno (mandata in onda da MTV una durante la promozione del film):

E l’incredibile parte 2 (mandata in onda all’uscita del film):

Nonostante l’impressione generale sia che in più di un punto sia stata fatta partire la drum-machine per diversi quarti d’ora e l’unica indicazione che veniva dalla regia fosse “fate cose a caso”, Cindy Lauper (che detesta con tutta sé stessa questa canzone) ricorda che Donner fu un vero rompicoglioni sul set, estremamente esigente e quasi maniacale.

Ma del resto i capolavori non nascono quasi mai per caso e senza sacrificio.

DVD-quote:

“L’unico film che capisce i bambini”

George Rohmer, i400Calci.com

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