コミックナタリーではこれを記念し、長濱博史監督と、キャラクターデザインと総作画監督を務めた馬越嘉彦にインタビューを敢行。約10年かけて関わってきた「蟲師」への想いを存分に語り合ってもらった。

来たる5月16日、「蟲師 特別編『鈴の雫』」が封切られる。「鈴の雫」は漆原友紀による原作「蟲師」の最終エピソード。2005年に産声をあげたアニメ「蟲師」は、2014年に制作された「蟲師 続章」を経て、劇場公開される「蟲師 特別編『鈴の雫』」にて原作の全話アニメ化が完了する。

ファン同士が同じ場所で観るイベントになってほしい

──今日は5月16日に劇場での公開を控える「蟲師」についてたっぷりお話を伺えたらと思います。早速ですがインタビュー前に長濱さんが馬越さんのことを「にいやん」と呼んでいるのを聞いてしまいまして……。ここから聞いてもよろしいでしょうか？（笑）

馬越 親しみと軽蔑がない交ぜになった呼び名なんじゃない？

長濱 なってないなってない（笑）。「にいやん」だと、先輩としてもリスペクトしつつ、親しみもある感じが出せるじゃないですか。

──「お兄さん」という意味の「にいやん」？

長濱 そうです。馬越さんとは距離をあけないようにしてて。距離があると馬越さんが描いているものに対して意見を言いづらい。「馬越さんこうしてよ」っていうと棘がある気がするんだけど、「にいやんよろしくです」とか「にいやん修正お願いします」みたいにやってれば壁をひゅいひゅいって超えていけるなあって。

──なるほど。おふたりの信頼関係がわかったところで、「鈴の雫」について教えていただければと思います。まだ制作中と伺っていますが……（この取材は4月下旬に行われた）。

馬越 んー、「やばい」っていう……。

長濱 どうやばい感じ？ 作画の物量が？（笑）

馬越 そうですね、今は最後の追い込み中なので……。でもなんとかするつもりでいます。スクリーンで観られるのが楽しみですね。

長濱 馬越さんの言っているとおり、俺もスクリーンで観るのが楽しみです。実は「蟲師」は劇場公開するこのエピソードもTVシリーズもほぼ同じような作り方でやってるんです。（映画館は）5.1chだから音響の面も違いますし、画面が大きくなるから美術も作画も注意を払ってはいますけれど。でも努めてTVのときと変えないようにしている部分もあって。

──それはなぜでしょうか？

長濱 TVシリーズの延長線上の最終回を、みんなで同じ場所で観るイベントみたいなことになってくれればいいなあと思っているんです。今までずっと家のTVで「蟲師」を観てた、パーソナルに作品と向き合っていた人たちが、たくさんの人と同時に同じ場所で同じ時間を共有するって、想像がつかなくてわくわくしてます。劇場だと周りの人の顔も見えますし。

──2期の「続章」シリーズに先駆けてTVで放映された特別篇「日蝕む翳」も、TV局の枠を超えて同時刻にオンエアされましたね。

長濱 何人もの人間と同じものを共有する出来事って、「蟲師」においてすごく特別な意味を持ってるんです。第1話の「緑の座」にも「感覚を分かちあうのは難しい」というセリフがあります。自分の触れたものとか感じているものを、他者と寸分違わず共有することは難しいんだ、っていうのが漆原さんのテーマの中にもずっとあって。難しいけど、少しでもわかり合えたって思えた瞬間に大きな喜びがある。同じ感覚を共有する、共鳴で成り立っている作品だと思っているので。