Não é novidade para ninguém que Keep Your Hands Off Eizouken! está fazendo sucesso em todo o mundo, e o público brasileiro obviamente não fica de fora disso, inclusive com a recente campanha de artistas com a hashtag #Euzouken.

No anime, acompanhamos três estudantes que estão desesperadas para tornar seus sonhos de animação em realidade, que mergulham nessa mágica da animação sem se preocupar com dinheiro, trabalhos ou qualquer outra coisa (bom, uma delas meio que gosta do dinheiro). As meninas se importam mais em dar vida às suas ideias do que conseguir fazer algo de sucesso ou popular. Eizouken faz com que vejamos um pouco mais sobre quem está do outro lado, nos faz ver quantas horas os animadores levam para fazer uma cena específica ficar certinha, se assegurando de que os personagens fiquem certinhos, para que o espectador acredite que está assistindo a algo real, e não uma animação...

Dito isso, a equipe de redação da Crunchyroll.pt teve a incrível oportunidade de falar com alguém que está desse "outro lado", um animador do estúdio Science Saru que está trabalhando em Keep Your Hands Off Eizouken!... E o mais legal: ele é brasileiro! Estamos falando de Rodrigo Makoto Matsumura, artista gaúcho que vive em Tóquio e trabalha como animador nessa série que é uma das mais populares da temporada.

Arte feita pelo Rodrigo para o endcard do episódio 10

Poderia se apresentar ao leitor da Crunchyroll?

Rodrigo: Olá, eu me chamo Rodrigo Makoto Matsumura, sou brasileiro, nascido em Porto Alegre, no Rio Grande do Sul, mas fui criado em São Paulo... Quanto à minha educação, estudei em colégio técnico de Edificações e fiz faculdade de Desenho Industrial.

Poderia nos contar sobre trajetória profissional até chegar no estúdio Science Saru?





Rodrigo: Eu fui convidado a realizar um estágio em um estúdio de animação em Tóquio, o Doga Kobo [nota do editor: estúdio que animou obras como New Game!, Gabriel DropOut, etc], na época em que Pokémon era uma febre mundial. Foi aí que eu fui apresentado ao processo japonês de fazer animação, e depois de um ano por lá, retornei ao Brasil. Após terminar a faculdade no Brasil, ministrei aulas de “Introdução de Animação Japonesa” para um nicho específico de profissionais, graças a um ex-aluno que fazia freelance para algumas produtoras de vídeo criando animações para videoclipes e comerciais. Quanto aos locais em que trabalhei, posso citar alguns que me marcaram: Animanga, Glu Mobile, Moltoon, Copa Studio (estúdio que criou Irmão do Jorel), Birdo (estúdio que criou os mascotes Vinícius e Tom para os Jogos Paralímpicos de Verão de 2016) e a Vetor Lobo.

Como um animador profissional, quais as diferenças que você poderia apontar no trabalho de animação feito aqui no Brasil e aí no Japão?

Rodrigo: Uma das coisas que posso citar é que a quantidade de produtores por projeto aqui é muito maior que no Brasil, além de termos mais etapas antes de propriamente animar a cena. Aqui, o animador, na etapa de layout, tem que se preocupar com muito mais itens, como detalhar os planos de fundo, câmera, animação do personagem... Outra diferença que vale a pena ressaltar é que aqui no Japão, há muito mais oportunidade de dirigir animações (sakkan) ou dirigir um episódio (enshitsu), desde que a pessoa em questão tenha maturidade e qualidade necessária no trabalho.





Poderia nos falar um pouco sobre como foi seu processo de mudança para Tóquio, não só em âmbito profissional?

Rodrigo: Conforme eu fui melhorando minhas habilidades na língua japonesa, até um ponto de fluência, se tornou mais fácil a adaptação aqui. Sempre admirei a cidade de Tóquio por sua diversidade gastronômica e riqueza cultural. De modo geral, o povo é muito educado e civilizado, além de que as coisas parecem funcionar muito bem, apesar de ser uma megalópole. Mas, para falar bem a verdade, às vezes eu sinto saudade do caos e da bagunça de São Paulo.

Sabemos que você está trabalhando como animador em Eizouken. Poderia nos falar sobre como se sente por trabalhar num projeto tão incrível?

Rodrigo: Bom, eu me sinto honrado por fazer parte da equipe desse anime, e também de trabalhar com um diretor como o Yuasa-san, além de outros animadores lendários. Além do mais, poder ver a série sendo desenvolvida a partir dos primeiros rabiscos até a conclusão é muito gratificante. Espero que essa série inspire mais jovens artistas a se tornarem animadores, e que mantenham essa paixão por criar e contar histórias.

Você deve ter ouvido recentemente sobre a campanha de artistas brasileiros no Twitter se desenhando na versão Eizouken com a hashtag #Euzouken. Para você, como um brasileiro, como é trabalhar tão longe do Brasil e saber que há milhares de brasileiros acompanhando e gostando muito de um projeto em que você está envolvido?

Rodrigo: Eu achei essa campanha muito legal. Para mim, o melhor do brasileiro é a sua criatividade. Eu tenho muito orgulho de poder representar o Brasil num cenário mundial de anime. Isso me motiva a continuar trabalhando firme para entreter mais pessoas e dar orgulho para os meus amigos e familiares.

Como está sendo para você trabalhar ao lado de um diretor como o Yuasa-san? Vocês têm bastante contato durante o trabalho?

Rodrigo: Obviamente, ele é ocupadíssimo, pois está envolvido em vários outros projetos ao mesmo tempo. E mesmo assim ele é muito atencioso e nos cumprimenta sempre gentilmente. Meu contato com ele geralmente está ligado às etapas de animação, em que tomamos notas de sua direção, e isso sempre me deixa muito empolgado, pois ele é minha referência de para onde devo seguir como artista.

Poderia nos falar se está/esteve envolvido em algum outro projeto do Science SARU?

Rodrigo: Posso falar sobre o que já foi anunciado nos canais oficiais do estúdio Science Saru. Trabalhei como animador no longa-metragem Ride Your Wave (título original: Kimi to, Nami ni Noretara, 2019). E também trabalhei como diretor de episódio, diretor de animação, storyboarder e animador na série SUPER SHIRO (série spin-off de Crayon Shin-chan, exibida na TV Asahi no fim de 2019).

[Nota do editor: tanto o filme Ride Your Wave quanto a série SUPER SHIRO não estão disponíveis oficialmente no Brasil]

Para muitos brasileiros, o sonho de poder trabalhar com animes pode parecer muito distante. Que recado você poderia mandar a que sonham em poder trabalhar com animes?

Rodrigo: Continuem estudando e praticando animação por conta própria, não se limitem só a escola ou ao estúdio em que trabalham. Ter um diploma ajuda muito para conseguir o visto, mas é claro que para conseguir trabalhar num grande estúdio de anime, é preciso saber falar pelo menos o básico de japonês ou inglês. Em alguns casos também é preciso ter um portfólio coerente com o estilo do estúdio escolhido.

Gostaríamos de agradecer ao Rodrigo, pelo seu tempo e disposição em responder nossas perguntas, além do estúdio Science Saru, por ter permitido que a entrevista acontecesse.

©S,S/EC