Série phare des années 1990-2000, “Buffy contre les vampires” voyait sa diffusion débuter le 10 mars 1997 aux Etats-Unis. Alors qu’elle vient d’arriver sur le service Amazon Prime Video, voici cinq bonnes raisons de la (re)voir.

La plupart de celles et ceux qui regardaient la télé au début des années 2000 se remémorent parfois, non sans une certaine nostalgie, leurs soirées du week-end passées devant M6 et sa Trilogie du Samedi. Parmi les séries diffusées dans cette case horaire, l'une était particulièrement attendue. Un orgue, le hurlement d'un loup... et puis les riffs de guitares rageuses du groupe punk californien Nerf Herder. Buffy contre les vampires venait de commencer. La série de Joss Whedon (Avengers, Avengers : l'Ere d'Ultron) a marqué toute une génération de téléspectateurs, tant aux Etats-Unis qu'en France, au point d'acquérir le statut de série-culte. La mise en ligne de la série sur la plateforme Amazon Prime Video est l’occasion de dire pourquoi les sept saisons des aventures de Buffy Summers et de ses amis contre les suceurs de sang à grandes dents forment une œuvre majeure de l'histoire des séries.

Et si Buffy était l'une des plus grandes figures féminines de l'histoire ? Une affirmation volontairement provocatrice... mais loin d'être dénuée de fondements. La série a ainsi fait l'objet d'un nombre considérable de travaux universitaires, entraînant la publication d'une vingtaine de livres et de centaines d'articles étudiant ses thèmes. Parmi les plus traités, on retrouve le féminisme. Ce qui n'est pas étonnant pour Sandra Laugier, professeur de philosophie à l'université Paris 1 et auteur, en compagnie de Sylvie Allouche, de Philoséries : Buffy, Tueuse de vampires. « Buffy contre les vampires a eu certainement plus d'influence pour l'évolution du féminisme dans la société, mais aussi pour la réflexion féministe, que beaucoup de penseurs, car elle a atteint un public très large, nous explique-t-elle. Joss Whedon a réussi à retourner le stéréotype de la petite blonde au lycée, qui va soit avoir des aventures avec des garçons, soit, dans les films d'horreur, se faire massacrer à la deuxième scène. »

Il faut dire que dans Buffy, la « petite blonde » embroche les monstres à la chaîne, tels des morceaux de viande pour un barbecue, et sauve le monde plus de fois qu'à son tour. Et c'est ça qui fait la différence pour la chercheuse : « Beaucoup de séries ont eu un propos féministe, mais aucune ne l'a transmis avec une telle pédagogie et une telle ambition, celle de former les adolescents à penser qu'une femme pouvait être au moins aussi forte que les hommes. »

Buffy contre les Vampires, c'est aussi le récit initiatique d'un groupe d'ados, depuis le lycée jusqu'à leur entrée dans la vie active. Et à travers l'apparence du surnaturel, la série explore les nombreuses difficultés que peuvent rencontrer adolescents et jeunes adultes : une mère trop possessive, prenant place dans le corps de sa fille pour régenter sa vie ; un garçon changeant du tout au tout après sa première relation sexuelle avec une fille ; un beau-père apparemment au-dessus de tout soupçon se révélant être un monstre sans pitié (ou plutôt un robot tueur...) ; la dépendance à la drogue (représentée par une puissante magie autodestructrice) ; le manque de confiance en soi et le sentiment d'isolement...

A travers l'excellent épisode de la troisième saison où Buffy doit contrôler sa mère et son protecteur, revenus dans l'adolescence après l'ingestion de chocolats magiques, puis plus régulièrement au cours des deux dernières saisons, on comprend que le statut d'adulte n'est pas forcément plus enviable que celui d'ado. Car calmer ces bombes à hormones peut se révéler plus compliqué que d'empêcher l'Apocalypse... quand il ne faut pas concilier les deux. La difficulté de s'engager pleinement dans une relation sentimentale, subvenir aux besoins de son foyer, les relations amicales qui se distendent ou encore affronter la mort de proches : tant de problèmes que vos ados cerneront d'autant mieux après avoir regardé Buffy contre les vampires.

© 20th Century Fox Television

Buffy, la petite blonde complètement badass ; Willow, l'intello coincée qui se révèlera être une puissante sorcière ; Alex (Xander en VO), le garçon dont les seuls pouvoirs (qui s'avèrent au final très utiles) sont de posséder une culture pop sans égal et un sens de l'humour à toute épreuve ; Giles, l'« Observateur » pince-sans-rire british ; mais aussi Angel et Spike, les vampires au grand cœur (et au charisme fracassant) ; Cordelia et Anya, les filles superficielles se retrouvant toujours au mauvais endroit, au mauvais moment... On se passionne pour leurs aventures d'autant plus facilement qu'un réel mimétisme s'opère au fur et à mesure des épisodes. Résultat, on finit toujours par s'identifier à l'un des membres du Scooby gang (le nom que les personnages ont donné à leur petite bande). « Buffy n'est au départ pas une personnalité extraordinaire, elle n'est pas spécialement douée pour quoique ce soit. La force de la série est de montrer qu'une personne tout à fait ordinaire peut devenir exceptionnelle », analyse Sandra Laugier. Et ça fonctionne clairement pour tous les personnages.

Il faut souligner qu'à l'époque de sa sortie, Buffy contre les vampires est une série novatrice dans sa construction. « La particularité est que chaque épisode posait ainsi des questions très profondes, tout en participant à un arc narratif annuel qui était également très structuré, ce qui n'était pas monnaie courante à l'époque. Chaque épisode a une vraie consistance, affirme quelque chose et pose un problème philosophique particulier tout en participant pleinement à l'évolution des personnages, et ceci de la première à la dernière saison », détaille la chercheuse.

S'il sera toujours mieux de revoir les sept saisons, vous pouvez aussi vous faire quelques plaisirs isolés avec des épisodes vraiment formidables. On vous conseille ainsi Alias Angelus (saison 1), centré sur la personnalité d'Angel, Un charme déroutant (saison 2) et Le Zéro pointé (saison 3), deux épisode où Alex se retrouve bien malgré lui au centre de l'intrigue, Superstar (saison 4), dans lequel un personnage complètement secondaire est, comme par magie, propulsé sur le devant de la scène, La Faille (saison 5), où l'on apprend plus sur Spike, ou encore Ecarts de conduite (saison 6) ou Sous influence (Saison 7)...

Enfin, quatre épisodes ne doivent sous aucun prétexte vous échapper : Un silence de mort (saison 4), dans lequel Joss Whedon coupe la parole aux personnage afin de répondre à certains critiques acerbes qui considéraient que la qualité des dialogues cachait la médiocrité de la série, Oprhelines (saison 5), dans lequel vous n'entendrez aucune musique, mis à part le générique, et qui se révèle d'une violence inouïe, Que le spectacle commence (saison 6), un épisode musical très bien réalisé, et A la dérive (saison 6), dans lequel on finit par se poser la question de la réalité des cinq saisons vues auparavant...