吉浦康裕監督インタビュー

創作のお手本はまず「パトレイバー」

──まず吉浦監督が「機動警察パトレイバー」という作品に初めて触れられたときのことを教えていただけますでしょうか。

初遭遇は小学校の中学年ぐらいの時期ですね。ちょうどテレビシリーズが始まるとき、直前特番みたいなものをテレビでやってて。そのときはセリフがウィットに富んでいるし、面白さの本質を理解するには僕もまだ幼くて、ちょっと大人向けなアニメだなと思ったんです。その後大学生になって改めてアニメに興味を持ち始めたときに、やっぱり「パトレイバー」って、チェックしておくべき作品として挙がってくるわけですよ。それで観てみたら、まあ本当に面白くてハマってしまいまして。最初は劇場版1、2作目から入って、すぐにマンガを全巻買って読んで。さらにテレビシリーズやOVAを全部観てという具合でのめり込んでいきました。自主制作でアニメを作り始めた頃からも、お手本はまず「パトレイバー」でしたね。

──創作の参考にもされていたんですね。具体的にお手本にしたのはどういったところでしょう。

一番大きいのは、レイアウト主義でアニメを作るところです。劇場版2作目のレイアウトについて詳しく解説されている「METHODS ～押井守『パトレイバー2』演出ノート」という本があるんですが、それをとても参考にしていました。映画というのはカットの連続でできているわけですけど、そのレイアウト、構図を重視して物語を作っていく。例えばその構図自体がキャラクターの心情を表しているとか、物語的にこういう流れだからこういう構図であるべきだとか、レイアウトとドラマが密接につながっているんですね。特に「パトレイバー」の劇場版1作目と2作目は、それを強く意識した最初期の作品だと思っていて、僕はそれをお手本にしていたので、とても思い入れがあります。

──劇場版のほか、OVAやテレビアニメ、そしてマンガや実写版と、いろんなメディアで展開されてきた「パトレイバー」ですが、その中で吉浦監督が好きな作品を挙げるとしたら？

うーん、難しいですね！ 本当に卑怯な言い方をしてしまうんですけれど（笑）、どれも面白さの質が違って好きなんですよ。しいて言うなら……劇場版1作目とゆうき（まさみ）さんのマンガ版、この2本でしょうか。やっぱり「パトレイバー」という作品が持つ大きな魅力のひとつが、キャラクターの成長劇だと思っていて。この2作は、特車二課の隊員たちが駆け出しというか、新人の頃の話ですから、物語としては一番面白い作品だと感じています。

──なるほど。特車二課のメンバーの中で好きなキャラクターはいますか？

そうだなあ……。みんなそうだと思うんですが、後藤隊長と南雲隊長かな。それ以外の面々だと、やっぱり（篠原）遊馬が好きですね。なんだかんだ一番キャラクターが掘り下げられているのが、遊馬だと思うんですよね。たとえばマンガ版で、篠原重工に不正入札疑惑があったとき、遊馬が必要以上に責任を感じて奔走して、職場放棄してしまう話とか、すごく好きです。