

Julien Naudin, dans son studio - Brice Miclet/Rue89

« C’est quoi ça, des poches de sang ou des sachets avec des organes ? Ah, des poches de sang. »

Julien Naudin, bruiteur, prend une paire de babouches en cuir, les recouvre avec un gant de ménage en caoutchouc rose, et place le micro tout près. Sur le grand écran du studio, Jean-François Balmer incarne un flic qui fouine dans une morgue. En parfaite synchronisation, Julien malaxe son assemblage alors que Balmer malaxe les poches de sang. L’illusion sonore est parfaite.

Julien Naudin travaille à M Studio, à Malakoff (Hauts-de-Seine). Cette semaine, c’est un épisode de la série « Boulevard du Palais » qui doit être bruité. Dans son studio, bordélique mais organisé, il donne « du relief » aux images. Tous les sons qui ne sont pas captés directement ou assez proprement sur le tournage sont refaits, à l’ancienne. C’est-à-dire presque tout.

Une autopsie à coups d’agrafeuse

Les accessoires de Julien Dans les studios de M Studio, on trouve par exemple : des capotes ;

un chien (trois le vendredi), ceux de Julien, pour les bruits de chien ;

une poussette ;

trois voitures : l'acoustique d'un véhicule est particulière, les bruit de levier de vitesse ont un bruit singulier ;

un Zodiac ;

des clubs de golf, des rollers, une batte de base ball ;

des portes, beaucoup de portes ;

des chaises, beaucoup de chaises ;

une dizaine d'armes factices : un AK-47 ne fait pas le même bruit qu'un fusil à pompe ;

une cuisine avec tous les objets que cela comprend, un évier en inox et un en céramique ;

un briquet, un Zippo ;

une peluche ;

des cloches de vache ;

une machine à écrire.

Alors qu’à l’écran Jean-François Balmer a reposé les poches de sang, un médecin légiste arrive avec un corps sur un brancard. Julien va donc chercher dans son fatras un vieux fauteuil roulant, dont les grincements et la façon dont il le manipule coïncident parfaitement avec l’image.

Le légiste extrait ensuite le foie du défunt, avec un son pas très appétissant. Mais ce que le spectateur entendra, c’est une peau de chamois humide pressée entre les mains du bruiteur. (Vous saurez désormais qu’une peau de chamois humide fait un son bien dégueu.)

Dans le studio, il y a tous les objets possibles et imaginables. Etalés par terre, ceux qui servent le plus souvent.

Mais à portée de main, au plus près de Julien, il y a les chaussures. Digne du dressing de Paris Hilton, sauf que les pompes sont usagées et toutes de taille 42. Talons, bottes, cuir, plastique, sandales, tennis, pour femmes, pour hommes...

« Ce qu’on fait le plus, ce sont les pas et les présences. »

Le parterre du studio est composé de rectangles faits d’une dizaine de sols différents : marbre, briques, lino, sable, graviers, terre... Et dès qu’un personnage marche à l’écran, ses pas sont refaits par Julien, synchro avec ses mouvements.

A l’écran, Jean-François Balmer se saisit de l’écarteur pour s’en servir sur le corps. Cette fois, c’est une vieille agrafeuse à ressort qui fera illusion.

Des artisans irremplaçables

A l’époque des banques son gigantesques et des bases de données, voir Julien travailler de manière aussi artisanale peut paraître surprenant. Lui, est catégorique :

« T’imagines si on faisait tout rien qu’avec des ordinateurs ? Le temps que ça prendrait ? Il faudrait tout recaler en permanence, ça prendrait beaucoup trop de temps. Et puis, surtout, une image n’a jamais le même son qu’une autre. Tout faire en direct avec le bon son, le son juste, avec un bruiteur efficace, c’est ce qu’il y a de plus rapide et de plus subtil. Aucune base de données, aucun son entièrement fabriqué à l’ordi ne remplacera ça. »

Pendant ce temps-là, le médecin légiste et le flic trinquent à coups de gnôle dans des béchers. Julien prend deux verres sur son bureau, les remplit d’un peu d’eau, et fait tinter le tout. Pile au bon moment, avec le bon impact, c’est dans la boîte, et c’est vrai que ça va vite. Plus vite que d’aller dans une base de données, de retrouver le tintement enregistré qui corresponde et de le caler sur l’image.

Les réalisateurs, même les plus grands tels que Lars Von Trier, le savent bien. Julien Naudin est d’ailleurs le bruiteur attitré du cinéaste danois depuis son film « Europa », sorti en 1991. Un film de Lars Von Trier, particulièrement, montre le boulot de Julien : « Dogville ».

Mais il a aussi travaillé sur « Les Autres » de Alejandro Amenabar, « Only God Forgives » de Nicolas Winding Refn, « Etreintes brisées » de Pedro Almodovar, « L’Ivresse du pouvoir » de Claude Chabrol et un paquet d’épisodes de « Femmes de loi », « P.J. », « Louis la Brocante », « Julie Lescaut », « Nestor Burma »...

Le bruitage à la française, une référence

« Ce qu’il faut bien que tu mettes dans ton article, c’est que le bruitage, c’est une spécialité française ! »

En effet, un peu d’histoire ne fait pas de mal.

Sur le tas En Europe, il n'existe pas d'école de bruitages ni aucune formation dispensant ce type de cours. Les raisons sont multiples. D'abord, selon les bruiteurs, ce métier s'apprend uniquement sur le tas (comme beaucoup d'autres, certes, qui bénéficient pourtant de formations multiples). Mais surtout, les bruiteurs sont très peu nombreux, seulement cinq ou six en vivent pleinement en France (dans certains pays, aucun, ce qui amène Julien Naudin et ses confrères à travailler régulièrement à l'étranger). Ils ne sont donc pas disponibles pour donner des cours. La venue de promotions d'étudiants sortant d'écoles casserait ce marché déjà extrêmement serré. Par ailleurs, la seule possibilité actuelle pour un jeune voulant devenir bruiteur professionnel est d'être l'assistant d'un bruiteur chevronné et de tenter ensuite de se lancer à son compte. Mais commencer dans ce milieu du cinéma très fermé, sans client, est un vrai chemin de croix. Selon Laurent Chassaigne, les bruiteur font partie des « vrais artisans du cinéma ». Il précise d'ailleurs : « Si le milieu du cinéma avait soutenu des initiatives de création d'écoles, elles existeraient déjà depuis longtemps. Mais personne n'en veut. »

En 1945, les Américains amènent à la France la Libération, mais aussi le cinéma de Hollywood. A l’époque, les pistes audio des films ne permettent pas de séparer les voix et les bruits. Pour doubler un film en français, il fallait donc refaire tout la bande-son, tout bruiter.

Voyant toutes les possibilités sonores qu’offrait cette pratique, les Américains l’ont ramenée chez eux, via le bruiteur Jack Foley. D’ailleurs, dans le jargon, un bruiteur est appelé un « foley artist ».

« Les Ricains, ils s’emmerdent pas. En tout cas, beaucoup moins que nous. Il vont à l’essentiel, parfois ils ne bruitent pas les pas, par exemple. Ils bruitent uniquement ce qui est central dans la scène et mettent tout à fond. En France, on est beaucoup plus subtil et précis, on bruite tout. Ça n’est pas mieux ou moins bien, c’est juste une autre culture du son. En tout cas, lorsqu’on travaille avec des Américains et qu’ils voient notre boulot, ils sont hallucinés par tout ce qui est refait. »

Justement, M Studio travaille sur la série française « Section de recherche », équivalent hexagonal des « Experts ». Quand on compare les deux, la bande-son n’a effectivement rien à voir. La seconde est directe, plus forte, une simple feuille plaquée sur une table devant le nez d’un suspect résonne dans toute la ville.

« Il faut comprendre que les Américains ont une particularité, c’est qu’ils parlent beaucoup du nez, leur voix est plus nasale. La fréquence auditive de leurs paroles passent partout, on peut mettre de la musique à fond, on les entendra quand même. Les voix françaises oscillent beaucoup plus et s’assemblent plus difficilement à de la musique ou avec des sons très forts. »

Enfant, il était Flipper le dauphin

A faire des bonds dans le temps ou de l’autre côté de l’Atlantique, on en oublie presque la scène qui se déroule sur l’écran du studio. On est sorti de la morgue. Maintenant, on est dans un palais de justice. Une femme pousse une grosse porte molletonnée de cuir, du genre de celle qu’on ne trouve justement que dans les palais de justice.

Julien demande à Laurent Chassaigne, un des trois associés propriétaires de M Studio mais aussi ingénieur-son, d’arrêter le film : « Putain, comment je vais faire ça moi... Attends, j’ai une idée. » Il revient avec une grosse valise de cuir, la plaque contre une des nombreuses fausses portes qui tapissent le studio, et appuie dessus en suivant les mouvements de l’actrice. Une prise, le résultat est là.



Dans le studio de Julien - Brice Miclet/Rue89

Il faut dire que si Julien maîtrise aussi bien les objets en tout genre, c’est parce que son père était lui aussi bruiteur. Et pas n’importe lequel puisque André Naudin a bruité les films de de Funès ou encore « Les Tontons Flingueurs ».

« Quand j’étais gosse, j’étais bruiteur de la queue de Flipper le dauphin. Mon père bossait sur la série et il m’emmenait sur son lieu de travail le jeudi. Je mettais ma main dans l’eau et je l’agitais pour faire le son de la queue. »

Depuis, il a appris à utiliser tout ce qui l’entoure, mais aussi son corps. Aujourd’hui, il peut bruiter un hélicoptère avec sa bouche, d’après un des assistants du studio.



Julien Naudin, dans son studio - Brice Miclet/Rue89

Son frère, Gadou Naudin, est lui aussi bruiteur à M Studio. Et si un film est bruité par l’un ou par l’autre, le résultat est différent. Laurent Chassaigne : « La différence entre les deux frangins, on la sent notamment au niveau des pas. Julien va plus les appuyer, donner plus d’impact. Gadou les fait moins lourds. » Chaque bruiteur français, c’est-à-dire les cinq ou six qui parviennent à en vivre, peut nommer le confrère qu’il entend en visionnant un film.



« Un bruiteur est presque un acteur »

Sur l’écran du studio, toujours dans le palais de justice, une juge frotte ses mains et en laisse une tomber sur sa cuisse. Il faut bruiter ça aussi. Des gestes hyper instinctifs de la part des acteurs, difficiles à cerner pour Julien, qui doit s’y reprendre à plusieurs fois, s’étirant et se reconcentrant entre les prises, comme un tennisman entre les points. Car être bruiteur, c’est physique.

« Bosser toute la journée à essayer de faire sonner des objets, c’est crevant. Ça demande beaucoup de concentration pour être juste et synchro. Pareil pour l’ingénieur-son qui doit toujours être attentif et qui prend beaucoup de son dans les oreilles en une session. »

Laurent Chassaigne précise :

« Un bruiteur est presque un acteur. Je peux te dire que quand t’es en train d’enregistrer, c’est comme si t’étais sur scène. T’as l’ingé-son, le monteur... Ils attendent que tu sortent un truc bien, t’as un peu la pression. »



Dans le studio de Julien - Brice Miclet/Rue89

D’ailleurs, quand il bruite des pas (il arrive que ce soit des pas de moutons...), tout le corps de Julien suit pour être raccord. « Je n’utilise toujours qu’un seul pied. J’ai une canne pour moins me fatiguer, mais surtout pour mieux doser l’impact des pas. » On ne marque d’ailleurs pas les pas d’un enfant ou d’un vieillard de la même manière.

A force de travailler sur des séries, ou avec des réalisateurs récurrents, Julien parvient à s’habituer au jeu d’un acteur. « Pour les pas, les déplacements, ça aide de connaître l’acteur. On parvient à anticiper les bruitages. »

Mais le film sur l’écran continue. Jean-François Balmer ne joue pas seulement un flic, il joue aussi un alcoolique.

Laurent : « Attends, là, sa fiole de gnôle, il la pose sur la table, mais sur son chapeau ! Ah, et fais gaffe, quand il repart, on le voit à peine, mais il prend son chapeau, faudra faire ça aussi. » Julien : « Y a besoin de faire une porte quand il sort, là ? – Non, je crois pas, par contre, il faut faire plus de pas. – C’est quoi comme sol ? – C’est moquette sur dur. »

Quand on vous dit que presque tout est bruité...